中国历史悠久，从古时候流传下来的许多文化和习俗是我们取之不竭的财富和宝藏，其中文学更是我们不可割舍的一部分。从幼年开始我们就一直和中国文学有着紧密的联系，在小学时背的五言古诗和七言绝句，到中学时学习的元曲和小说的选段都是我们古代文学的一部分，这些文学不止记录了当时的习俗和人文，同时还给我们揭露了该时期社会存在的问题，具有着很大的研究意义。
从两汉到宋朝，我国文学的发展经过了几个不同的阶段，各自展现了属于自己的风采和韵味，西汉和东汉时期的赋、隋朝和唐朝时期的诗歌、北宋和南宋时期的词都给我们带来了不同的感受和悸动。中国文学，不仅仅是由文字组成的篇章，同时更是我国古代历史的记录者和表达者，在为大家叙说着那个时代的事迹和风俗。
每个时期都有各自独领风骚的文学体裁，文人骚客们用手中的笔和脑中泉涌的文思为我们写出了如今看到的传世篇章。每个问题都有着属于自己的独特之处，下文将进行简单介绍和说明。
一、兴于战国盛于汉唐的赋
赋在我国是一种很古老的文章写作方式，从遥远的春秋战国时期就已经出现，在风格上兼有诗和散文的韵味，有点像如今的散文诗。赋的书写特别的讲究，一般是通过对风景的描写来抒发作者的感情和体悟，有着“铺采摛文，体物写志”的特点。
赋最早可见的记录是在诸子百家的散文中，当时的篇章还比较短，后来以屈原为代表的的诗人开创了“骚赋”的流派。直到汉朝才确定了赋的正式文体，当时被称为“辞赋”，司马相如就是当时有名的文人之一，《子虚赋》使得他名声大噪，是作赋的大家之一。在那时拥有过人的文采也是读书人晋身之路，正因为他过人的文采使其受到了汉武帝的喜爱，开启了辉煌的政治道路。到了魏晋和隋唐时期赋又有了进一步的发展，前者注重赋的对偶，在写文时基本会两句成联，整个文章都会以对仗的形式呈现，被称为“骈赋”，比如曹植所著的《洛神赋》就是其中的佳作之一；而后者则在音律和对偶方面有着相对高的要求，被叫做“律赋”，是科举考试使用的文体之一，著名的《阿房宫赋》就是杜牧为我们留下的优秀作品之一。
赋在宋之后就渐渐衰落了，其他文体代替它成为了社会的主流，虽然如今好多人已经不再了解赋这一种文章写作方式，但是它带给我们的美好和流畅的感受却一直存在读者的心中。
二、在唐朝发展到顶峰的古老诗歌
诗这种文体虽然篇幅较短，但是它却用简练的语言为读者叙述了文人墨客想要表达的感悟和情感。自诗出现以来，它就一直受到了众多骚客的喜爱，直至如今，还有不少读书人会用诗歌来表达自己的感想和体悟。诗是我国最古老的的文学体裁之一，在遥远的原始社会就已经出现了雏形，当时人们会用它歌颂各种无法解释的自然现象、丰收的喜悦等。自诗歌出现以来就从未断绝传承，历经春秋战国和秦汉的延续后，最终在唐朝发展到了顶峰。
唐诗是诗歌的重要组成部分之一，是中华文化的不可忽视的内容，我们通过阅读唐诗可以看到诗人为我们描述的习俗、风景、文化等内容，对后世研究大唐历史有很重要的作用。
唐朝是一个诗歌的国度，那一时期先后涌现出了很多位著名的诗人，他们作诗各有各的风格，开创和发展出了多个不同的流派，如山水田园诗派、边塞诗派、浪漫诗派、现实诗派等。
提起唐朝诗人，大家最熟悉的莫过于诗仙李白和诗圣杜甫了，前者的生活时期为盛唐，环境和性格影响文风，李白就成为了浪漫诗派的代表人物。该流派在写作的时候以自由、奔放和流畅为风格，气势宏大以抒发自身的理想和希望为主，语言上自然流畅，不过度的要求华丽的辞藻，比如李白的《蜀道难》、《将进酒》、《梦游天姥吟留别》等作品就是其中的代表佳作，直到如今还被我们吟咏传唱。而后者则属于现实诗派，杜甫主要生活在唐朝由盛转衰的时期，那时发生的安史之乱不仅给予了唐朝重创，同时也让底层百姓生活在水深火热之中，杜甫的诗歌多是以描写现实的场景为主，为大家诉说了当时人们生活的悲惨与苦难。现实诗派低沉悲郁，以表现诗人对当时世情和人民的忧心及怜悯为主，自唐朝中期到北宋和南宋，许多诗人都传承和发展了诗圣的文风，由杜甫撰写的《三吏》、《三别》、《茅屋为秋风所破歌》都是现实诗派的传承佳作。
唐朝除了李白和杜甫两位大文豪外，还有诗佛王维、诗鬼李贺、诗杰王勃、诗魔白居易等杰出的文人墨客。其中以王维和孟浩然为代表的的诗人发扬了山水田园诗派，他们以描写田园风景、山水白云和隐逸悠然为主，诗作多为恬静淡雅的风格，《过故人庄》和《九月九日忆山东兄弟》就是孟浩然和王维为大家留下的千古佳作。而以王昌龄和高适等人为代表的的边塞诗派则在文风上和田园诗派截然不同，他们写作时有的以描写战争和战场为主，旨在表现战士们为国家舍生忘死的英勇，有的则会为读者叙说边塞雄伟壮阔的风景和与中原大地迥异的风俗。边塞诗风格上大开大合，气势雄壮，让读者吟咏时不禁的心生澎湃，如在《别董大》和《出塞》中高适和王昌龄就分别用手中之笔为我们描述了古代战场和战争会有的场景。
三、起于南朝兴盛于宋的词
词的出现时间比较晚，是在南宋时期由诗变化而来的一种文学体裁，它和赋、诗相比着实是文学界的小弟了，比它们晚诞生了数百上千年。就如那句老话“好饭不怕晚”，词虽然出现较晚但经过隋唐文人的发展它在宋朝到达了顶峰。
词最初是为了配合达官贵族宴会取乐而填写的歌词，其词牌相当于我们如今歌曲的曲调，而词名就类似于歌曲名称，不同的词牌对词的句子数目、每个句子的字数和平仄上都有着较为严格的规定。每当提起词的时候，大家脑海中第一个想起的必然是宋词，诚然，两宋时期时词确实发展的顶峰，它就和唐朝的诗歌一样在众多文人墨客手中发展出了两个流派——婉约派和豪放派。
婉约派词人的作品多以婉转柔美、清新自然、音律谐婉为主，在内容上以描写个人感情为主，比如著名女词人李清照就曾多次在作品中表达自己对丈夫的思念之情、亡国之君李煜也曾经在词中表达自己对故国的怀念和亡国后的悲苦。豪放派的词人在写作风格上与婉约派有着天差地别，他们的写作内容很广阔，不拘泥于小儿女之情，北宋时期的黄庭坚、贺铸等人多以手法、句法和字法写词，语词宏博，用事较多，不拘守音律；而到南宋时期后，以辛弃疾为代表的的豪放派词人则更多的感慨世情的艰难及想要奋勇报国的心情。直到清代，豪放派词曲仍然在文坛中占据着重要的地位。
从两汉到两宋，我们国家的文学发展几经变革，每个时期都有着占据龙头位置的文体，从汉赋到唐诗再到宋词，这些文人骚客们不仅为大家记录了自己当时的所见所闻、心情感悟，同时更是为大家了解那时期的历史提供了资料和途径。不拘文体，它们都是我们中华民族最宝贵的财富之一，是我们中华儿女应该传承和延续的文化血脉。
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参考文献：
·《中国文学发展史》
·《中国文学古典精华》
·《中国古典诗词赏析》
