在《诗刊》社编辑、诗人丁鹏主持下，90后诗人畅聊诗歌
日前，在由《诗刊》社主办的“首届90后诗歌云端峰会”直播上，马骥文、赵琳、火棠等16位90后诗人围绕“三十而立：我们的生活、工作、学习与诗歌”，畅谈各自生活现状、诗人身份的确立、对同代人的反思等话题。近3个小时的直播，让更多人打破了对新时代诗人的偏见，看到了朝气蓬勃的诗歌氛围。
年轻人本身更适合写诗
作为《诗刊》社主编，李少君对年轻诗人的关注从未间断，对他而言，青年人的内心充满浪漫和幻想，更适合写诗。
《诗刊》社主编李少君
疫情期间，为了更好地交流诗歌文化，《诗刊》社通过网络直播平台进行了“首届90后诗歌云端峰会”，李少君告诉红星新闻记者，之所以针对年轻诗人群体，是考虑到他们对直播、网络、云端比较感兴趣，“为了完整呈现90后诗人的态度，我们选择了公安人员、快递员、志愿者、老师等不同职位，他们也来自祖国的天南地北，这才能呈现朝气蓬勃的诗歌形象，也是一代人的形象。”
李少君认为，现在的中国诗歌文化，有再次复兴的趋势，比如疫情期间，中日通过“山川异域，风月同天”互相来往，成都正在打造的诗歌之城也随处可见诗人的印记，“这样的氛围就像是盛唐时期，诗歌飞入寻常百姓家，樵夫和渔夫相见，用诗歌互相问候。”李少君认为，现在年轻一代诗人应该积极参与推动中国诗歌文化复兴，反映出时代精神。
通过3个小时了解完16名90后诗人的想法，60后诗人李少君很羡慕，“他们起点高，接受了完整的教育，就教育这一块而言，比前几代人都要强。”同时，他认为90后诗人也存在一定缺陷，“社会生活体验不够，很多人的生活都是从学校到学校，当他们有了更多社会实践、人生磨练，一定会产生很多新的诗篇。”
90后诗人们眼中的诗歌
《唯一与感知者》是清华大学在读博士马骥文出版的诗集，收录了他以前所写的诗。他今年刚好30岁，来到三十而立的关口，反观此前的诗歌，马骥文觉得他现在的写作可能更加注重诗的具体性、深邃感和当代性，他希望将思想、事物、情感和技艺等方面有机结合起来，并且试图把当代的各种元素更多地纳入到写作之中。
他告诉红星新闻记者，90后诗人的写作与前几代诗人相比要更加多元、活跃、先锋、具有未来性，对诗歌认知比较深刻和直接，文本实践也已达到相当高度，值得人们瞩目和期待。
95后的甘肃陇南诗人赵琳表示，90后诗人的特点是他与朋友一直讨论却很难定论的话题。因从小在乡村生活，在他诗歌写作的最初阶段，致力于描写原本熟悉的朴素乡村。后来，他去了藏区，见到了陌生的鹰、牦牛、海子、牧民……并尝试接近他们真实的生活，让他的诗歌意识和技巧发生转变，“在诗歌中，我对生活本真的追求和写作的转变，缺一不可。”
从小镇来到城市寄居后，他的心灵有了更大的冲突和矛盾，一方面是追求远方未知的惊喜，一方面是应对新的困境和磨难。“正因如此，我创作诗歌的契机，一大部分原因是为这些大地行者而写，也是为自我的生活而辩解。”赵琳认为诗歌是个人的心灵史，像一卷空白的书本，需要我们用经验、想象、以及表达情愫的文字去完成。
赵琳
“我理解的诗不是文字和符号，而更像是自然界中的一种生命。”95后诗人火棠认为，年轻诗人的共性是崭新、尝试和探索，因为没有风格的限制，便有无限可能。火棠认为不是为了写诗而生活，而是为了生活本身而生活。对于是否需要走进自然才能体验更多，他觉得有些人不管怎么都会行走，有些人行走后没有结果。“新时代，在美食、电视剧同样有诗的身影，享受生活本身，无论在哪，都能有诗意。”
火棠通过支教感受生活。9月，他到了云南大山深处支教。过程中，他用特别的方式与学生交流。他曾停止上课，和学生一起观看明月的变化，也曾花一个月的时间，每天与学生观察晚霞，用诗歌、图画等来记录。“这些事让我面向诗的面孔开始变得幸福而自由，而不再是忧伤和痛苦。”
书写自我与大我的青春华章
对于很多诗人前辈而言，在生活物质丰富的今天，诗歌创作少了很多时代性和深刻性，但对于90后诗人来说，他们所认为的诗歌的“深刻”是什么呢？
“我们需要走出这样两个认识误区。”马骥文告诉红星新闻记者，一是生活艰辛在每个时代都存在，不能将其作为某一代际人群的整体特征。二是认为苦难生活必然会造就出深刻的诗，这是对诗以及诗与生活之间关系的两重误解。“在关于90后诗人的众多指摘中，有一条是他们缺乏深刻的诗。但只要用心去阅读他们中一些佼佼者的诗，就不会得出这种简单粗暴的结论。”马骥文认为，诗的深刻不是生活苦难的必然结果，它源于诗人对生活的理解、语言转化机制的有效掌握和自身心智的成熟。
在这16位90后诗人的对谈中也可以看出，在物质条件充足的今天，仍旧需要用贴近大地的身姿去尝试走近现实，倾听时代脉搏。今年疫情发生后，无数90后成为“逆行者”，肩负起责任，书写着属于自我与大我的青春华章。
红星新闻记者 邱峻峰 曾琦 图片由受访者提供
编辑 李洁
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