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行书的起收笔法及行书的章法变化简述：
行书是最自由的一种书体，这也就表明它的两个特点：一是笔法最丰富，二是造型（结构）更富于变化。正因为行书极尽变化不可捉摸，所以清代书法理论家刘熙载《艺概》中说，“行书行世之广，与真书略等，篆隶草皆不如之，然而有此体以来，未有专论其法者。”我们今天尝试论一论，并且是与楷书比较来论，这样可能论出点门道来。实践告诉我们，要写好行书就是解散楷法。楷书是逆锋起笔，行书就顺锋起笔。楷书回锋收笔，行书就出锋收笔。
行书书法中要完成“势”的要求，墨色上的变化可谓是中流砥柱。墨色的变化就是“势”的高度体现。作品中不同位置中含墨量的融入是考量在局部空间里字与字，行与行间的呼应关系。对墨法的掌控则选用不同颜色、样式的宣纸，或者在个别字的处理上直接加入一些宿墨，用纸与墨配合出来的效果来追求直观上的墨色冲击力。这些方法使得书家们在创作过程中发挥的空间更为巨大，方法也更为多样化。古时尤其是明以前的作品，墨色风格相对来讲比较单一。因此墨法的创新独立是书法艺术发展的必经之路。
行书的章法也要讲究大小轻重变化。由于连带简笔所引起结体的变化，上下字的结体大小轻重也要作适当的处理。行书连笔减画以后的结体变化，加以精心的处理，使整个章法既有节奏变化，又能和谐一致，神韵饱满。行书结体和楷书不同。变化省简。孙过庭的《书谱》中有这样一句话：“违而不犯，和而不同。”在书法艺术之中，什么是“违”?就是错杂、多样、变化、参差、殊异，就是组成一个艺术整体的各个部分乃至各个细部都要有各自独特的个性。变化，是艺术的生命。
田英章现代行书作品欣赏：
书者介绍：
田英章，字存青、存卿，1950年生于天津，书法研究生书法家。中国书法家协会会员、欧阳询书法艺术研究会会长、王羲之碑林筹建委员会秘书长、中国书画研究院名誉院长。
书法的装裱及古今用墨简述：
书法是用来展示的艺术，而完美的展示离不开装裱修饰，就像唱戏离不开服装行头一样，好的装裱工艺会使书法作品锦上添花。看装裱主要是看作品是否整洁熨平，绫边绢面的质地、纹饰、颜色是否与画芯协调，画轴轴头造型、材料是否美观得当，如果是精美的有收藏价值的书法作品，看是否使用了传统的人工精细装裱等等，这些都是衡量一幅书法作品是否完美的因素。
古今书家多数喜欢用浓墨。如肃东坡。因为浓墨字能和白纸形成鲜明的对比，黑字入木三分，有沉稳的美感，而且富长期保存。但也有少数书家善用淡墨的。如黄山谷、董其昌、傅山等。搞现代书法的更是不乏其人。淡墨用得好，也能产生特殊的美感。书法用墨的浓淡，也能产生这种变化美。这种立体效果显然优于二度平面内变化的效果。
