学前教育舞蹈教学论文
在现代社会，我们面临着各种信息和媒体的冲击和诱惑。总结是对过往的回顾和总结，对未来的规划提供了重要的参考依据。阅读下面的总结范文，或许能给您一些写总结的灵感和思路。
学前舞蹈方面论文篇一
体育舞蹈又被称为国际标准舞，是体育运动和艺术舞蹈相结合的新兴项目，由各国经典社交舞蹈提炼出来经历长久的磨合改善形成的舞种，其主要包括现代舞和拉丁舞。
1.现代舞。
现代舞又名摩登舞，包含了众多著名舞种类别如探戈、华尔兹、快步等，其主要特点表现为舞者双方以握抱的姿态，按照规律的舞步线程逆时针迈步，要求舞姿庄重典雅，舞步严谨规范。
2.拉丁舞。
拉丁舞包括了恰恰、伦巴、桑巴、牛仔以及斗牛舞，其相对于现代舞没有那么多的约束要求，显得更为自由，注重肢体的表现与音乐情感的表达，要求舞者肢体优美舒展，和谐大方，具有较高的观赏性以及竞技性。
体育舞蹈以其特有的方式融合了体育教育与艺术舞蹈，通过肢体动作、内心情感等生理机能与心理特征将音乐表达出来，为人构筑了丰富具体的艺术欣赏与美感创造的空间。舞蹈艺术教育是学校素质教育的重要组成部分，对培养高素质人才，推进高校德育教育起着决定性作用。肢体动作是体育舞蹈的核心；音乐是体育舞蹈的灵魂基础；精神表达是舞蹈的源泉本质，因此体育舞蹈的教育对激发人对艺术美感的认识以及情感表达有着重要意义，体育舞蹈教师通过舞蹈音乐的节奏与韵律激发学生的动作创造，同时提升对审美与音乐享受的认识，使得学生能够结合音乐的律动创造出美感的动作，表达应景应情的情感心理。体育舞蹈的教育方式能够更为有效地推进学生的全面发展，提高自主的审美能力，同时提升自我的艺术修养与精神境界。因此对体育舞蹈教育的研究、分析有着深刻的意义。
随着时代的进步，经济快速发展，文化教育同样经历着日新月异的变化，学校的德、体教育也开始与时俱进作出相应的调整与改变，体育舞蹈的学员队伍不断壮大，对学校的教育需求也相应地增大。学校以及舞蹈培训机构为了满足学生良好学习的需求，对师资力量的综合调整也显得尤为重要。体育舞蹈早年传入*至今，结合了我国基本国情以及文化基础体系，随着时间推移的进程，已经发展成独具特色的教育体系，推进了我国文化艺术教育的发展进步，提高了众多舞者以及艺术人员的精神素养，锻炼了身心。但是就目前来看，我国的体育舞蹈教育仍有不足之处，有待不断在实践中积累调整而有所改善。
1.教育基础差别大。
学生因为成长环境、学习年龄、接受的教育方式不一等因素的影响，造成舞蹈技能及精神素养良莠不一的局面，使得体育舞蹈教育的统一化教育难度加大，影响教育进度与课程的水*设置。
2.舞蹈素养、个人表达方式不一。
体育舞蹈是双人配合的运动项目，要求配合默契，动作协同一致，对音乐的理解以及情感的表达高度统一。由于搭档彼此的成长环境、舞蹈基础、性格品行都不可能统一一致，对教育方式与教学进程带来不便。
3.因材施教难度大。
在大部分的学校以及培训机构，体育舞蹈老师与学员之案件的关系多是一对多的关系，这很大程度上限制了老师因材施教的教育方式的作用，给统一协调学员舞蹈基础增添困阻，针对学员的个性化教育也有较大难度。
针对体育舞蹈教育的现状进行全面细致的研究分析，探讨问题矛盾的解决方式，是如今教育改革的首要举措，在深化教育体制的同时，全面推行素质化教育有需要对德、智、体、美的教育统筹一致，加深德育、美育在各大教学环节发挥的作用。体育舞蹈教育不是生搬硬套，机械式的灌输知识，而是在教学过程中注重审美情感的培养，通过引导的方式让学生在潜移默化中提升艺术修养，从传统的知识课本教育转变为情感教育，学生通过对音乐的理解与个人的思想动作表达，能够形成自我的认知体系与表现风格，与舞伴的协同统一的过程，有助双方放松心态形体，消除隔阂，对与人的交际能力有良性的培养，从而最终促进学生的审美感官提升，在艺术优雅的环境中全面发展。全面实施素质教育是我国教育改革之路的重要环节，对于人才培养方式的创新是教育改革的首要任务，在参考国外某些教育方式以及办学理念的基础上，我国的教育体制需要向一体化方向推进改善，实现众多教育形式的接轨。其中艺术美感的审美认知培养抛却了传统教学的强制压迫性，方式多为侧面引导，鼓励劝教，教学内容由生硬古板的文字转变为直白形象的图文、视频、以及动作示范。这样的教学方式更容易被学生接受吸收，在强调自主性培养的同时增强了互动性，能够让人精神上升华获得满足。
体育舞蹈教育是科学、合理、有效的教育方式，其“个性化”的教育形式为其他领域的教学提供了良好的创新性思维，奠定了未来教育方式的基本思路。艺术美感的培养是体育舞蹈教学的重要目标，体育舞蹈教育有助于塑造健康优雅的形体，促进形成高雅的审美认知。体育舞蹈教育在我国教育体系中尚处于推行实践阶段，素质教育的改革完善在教育工作中越加被重视，由于推行时间不足以及教育体系的尚不完善导致体育舞蹈教育发展比较滞后，为了保证体育舞蹈教学的有效进行，必须结合我国文化教育体制的实情发展，勇于创新探索，制定科学有效的教学方案，为教育实施提供依据。
——幼儿园教育教学论文。
学前舞蹈方面论文篇二
学前教育专业是一门在教学上较为宽泛、培养上较为全面的专业，在它的教学体系中涵盖了多种教学内容，如幼儿心理学、幼儿教育等，同时在教学模式上与舞蹈、音乐、美术等课程交叉进行，是培养和造就学生德智体美全面和谐发展的高端专业；是培养教育理念先进、师德高尚的_复合型_专业人才的学科；是提高学生整体素质、整体能力的优质教育，同时也是教育学生从实践到理论、从学习到运用各方面发展的综合学科，因而它是一门综合性极高的专业。_舞之育于习之中，既能静心、亦能养性，舞之潜入育之中，既能育人、亦能树人，舞之教于人之中，既能促之展之，亦能提之美之_。
这句话隐寓了舞蹈艺术这门课程在对人的教育和学习中的作用性。舞蹈课程的实施和发展，在文化教育事业的领域中，占据了不可忽视的`地位，推动了教育事业的整体发展。同时在学前教育专业的领域中，对其的发展也起到了不容小觑的影响。
学前教育专业的制定和实施，主要任务是培养德智体美全面发展的新型人才。这就要求学前教育专业在课程设置上对每门课程的教学计划落到实处，看到其中对其发展的重要性，笔者就此对舞蹈课程设置的重要性进行简单的论述。
首先从学前教育专业发展角度看其舞蹈课程的重要性：
学前教育中开设舞蹈课程的学习和教育，有助于本专业向更全面的方向发展；有助于提高本学科的整体教育水平和整体教学质量；有助于本学科能培养出更多高精尖的全面发展人才；有助于扩大本方向学生就业率的广度；有助于本学科的综合发展在教学实践和理论概括层面向更深的维度去发展，促进了学前教育专业向更广更深的方向发展。
其次从学前教育专业教学计划看舞蹈课程设置的重要性。舞蹈课程在教学内容和教材的规范和整合上，有助于学前教育专业中教学任务的有序进行和安排，得到一定程度上的系统化；有助于学前教育专业在对课程学习的制定和整合上达到相应的具体化；有助于学前教育在对舞蹈等艺术课程的安排有自己独特的实践性和创新性。
再次来看舞蹈课程在学前教育专业对学生学习的重要性。开设舞蹈课程的学习，有助于缓解学生在繁杂的学习中心境的放松和愉悦；有助于学生重新认识舞蹈这门艺术，从而更好的学习掌握舞蹈课程，使之在对舞蹈的学习中，提高身体的协调能力，为今后的教学提供必要性的准备；有助于学生产生对美好事物的接受程度，从而提高审美意识；有助于学生对美学教育的初步认识，从而帮助自己内在素质的优化；有助于学生走到工作岗位，自信的提升；有助于学生身心全面的发展，提高自身整体能力的前进。
最后从舞蹈课程自身角度分析。根据实践性的教学和理论性的研究进行总结，在学前教育学科中开设舞蹈课，对于舞蹈艺术自身的发展也体现出了多角度、有意义的影响，有助于舞蹈教育的普及；有助于舞蹈文化的推广；有助于舞蹈艺术的群众性、实用性、文化性和全面性等特点得到切实的响应；有助于舞蹈课程在学前教育专业的引领下，发挥自身的特点，使之在教学方法和教学内容上更全面、更具体、更有学科性，达到_质_的发展。
舞蹈课程在学前教育专业中的重要性，决定了它在教学内容以及方法等的设置上要有很规范、很系统的教学计划的制定与实施。下面就对此做一一阐述。
（一）舞蹈课程设置的问题与计划制订。
在笔者亲身实践中，看到了目前学前教育中舞蹈课程实质存在的问题，主要有课程内容不统一不规范、没有系统的教学大纲、没有科学的教学计划、教学方案定位不准确、缺乏创新、课程安排时间不够合理、教学内容不具体等问题，笔者通过对舞蹈教育实践性的教学和理论性的研究，对教育这一要求严谨、规范、具有神圣性的工作，适时地运用到学前教育专业这门全面性发展的学科中。
针对学前教育专业独特的教学模式以及存在的问题，结合自己多年在舞蹈教学的基础上，用具体问题具体分析的方法看待问题，因地制宜、因材施教的对学前教育专业中舞蹈课程的设置在原有的体系中进行了自己创新性的优化，如在教学方案的制定、教学大纲的规划、教学计划的先进上等都做了实践性的改变。致力于培养高素质、高能力、高学历、高知识、高精尖的全面发展人才；致力于打造全新型的符合学前教育专业的舞蹈教材；致力于把学前教育专业发展成为规范性、系统性、科学性极高的学科。
（二）学前教育舞蹈课程的特色。（教学方法的实施）。
当前，我国高校学前专业大都开设了舞蹈课程，但都基本没有与之配套的学前教育专业舞蹈教学大纲和教材，因此有必要加强高校学前教育专业特色课程的建设。为本专业向更规范的方向而服务。为此笔者通过亲身经验和理论基础，实践性的对学前教育中舞蹈课程的设置进行了优化实施。
（1）对特定教育对象的具体施教。
学前教育专业舞蹈课程主要以本科学历的幼儿教育师资为教学对象，大多数学生都是从18~22岁才开始接受舞蹈训练，其身体的先天条件和解放程度，都有所受限和制约，尤其是对各类舞蹈语言的掌握程度，与舞蹈专业学生的接受度相比存在巨大的差距，因此不宜施以相同的教学内容，也不宜盲目追求高难度的舞蹈技艺。所以要因材施教，制定符合学前教育的教学教材。
（2）教学目标具体化。
在我国对幼儿培养和教育的高度重视下，需要不断加大对幼儿教师的培养力度。这样，日益扩大的幼儿舞蹈教育就需要大量的初级舞蹈师资和有待规范加强学前艺术的教育师资，因此，高校学前教育专业要全面推进教学改进，强化对课程设置的规范化、加强对教育对象教学的目标性以及增强对教学目标的具体化，特色舞蹈课程的设置，要明确专业走向，即人才培养目标应具体化，以培养高精尖的全面人才为己任，对高校学前教育专业来说，应以培养有舞蹈等艺术特长的学前师资为主。
（3）教学内容全面化。
上述在教育对象一点中已经说过，对学前教育专业中的舞蹈课，要实行因材施教的方针，制定符合学前教育专业的教学教材；同时，在学前教育专业中舞蹈课程的设置要做到和看到在教学内容上的全面化。在教学教材的制定上，掌握幼儿舞蹈动作体系的基本规律和结构规律，把握幼儿舞蹈教育的精神特质，掌握情感与动作姿态及情景的运用技巧，是学前特色舞蹈课程的主要教学内容。其次要注意舞蹈基础课程、民族民间舞以及幼儿舞蹈编导课程学习在其中的重要性。在此基础上，笔者在其教学的实践上和理论的研究上，制定出既在舞蹈层面具有舞蹈教学规律的教材，又符合学前教育专业学生个人条件的舞蹈课程；既不失舞蹈艺术的教学特色，又使学前教育专业学生在学习舞蹈课程时产生兴趣；既丰富舞蹈艺术教学方法，又提高学生个人艺术修养；既使舞蹈课程全面普及化，又提升学生在今后教学中发挥整体能力的全面教学计划和方案。使学前专业在教学内容的创新发展上达到教学任务的完成。
（4）课程模式专业化。
学前专业日益整合、规范的前景下，对舞蹈课程的设置要向专业化方向发展，笔者认为一些理论学者对专业化的分配已然相对到位。如：应以专业方向选修为主，分为幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创基础、儿童情景舞蹈、儿童舞蹈教材教法等模块。舞蹈基础训练和民间舞蹈素材训练部分归到必修课程，在第一学年完成，专业方向选修部分在二年级和三年级完成。笔者在教学中也实践性的认为这样的课程设置使学前教育专业中舞蹈课程的设置向学科化的方向发展，可以实现教学的阶段性、衔接性和完整性，使学生能系统、科学地对本专业的技能结构进行学习和设置，从而提高整体素养。
（5）教学方式综合化。
当前各学科出现了相互交叉、渗透的趋势，学前专业特色舞蹈课程包含的知识与技能也应进一步拓展，实施综合化教学，多借鉴相关学科如音乐、表演、美术等的教学方法，为学生学习舞蹈课程提供相关的学习能力，如对音乐节奏的掌握和处理、对造型的创新构建和审美能力，都能为在舞蹈课程的学习上起到相应的辅助。教学综合化的培养，促进了学前教育专业培养复合型人才的目的。
（三）具体实施。
（1）综合性基础训练必修课。
这类课程是幼儿舞蹈教师舞蹈知识技能形成的基础，也是舞蹈专业学生必修的课程。其分为两个阶段：一是古典舞基础课程。这个阶段是让学生初步了解和认识舞蹈课程的性质，通过了解和认识来规范学生对舞蹈的掌握和学习，使之掌握舞蹈的正确学习方法及要领，同时增强和开发学生的体能及对舞蹈发挥的潜能，训练良好的体态，为其他舞蹈的学习打下坚实良好的根基。二是对民族民间舞蹈素材学习。
对民族民间舞的学习，能够使学生对舞蹈课程产生极大的兴趣，在古典舞基础课程较为枯燥的学习环境后，唤来一缕活跃的气息，在学习的过程中，使学生在掌握民族舞蹈的同时，了解舞蹈艺术的风格及其文化，使其在优美的舞姿和韵律中，提高自己对舞蹈的高度理解，也使学生在古典舞基础课训练的基础上拓展对舞蹈的全新认识和表现，提高学生对舞蹈学习的整体能力，激发学生对舞蹈美的认识，从而孕育出较高的审美情感，为以后更好的学习和教育奠定基础。
（2）专业方向选修课程。
这是学前教育专业特色舞蹈课程的主干，包括幼儿舞蹈入门、幼儿舞蹈编创、儿童情境舞蹈及儿童舞蹈教材教法等，按学期分阶段进行教学，以为学生打下扎实的儿童舞蹈技术技能基础做全面的准备。幼儿舞蹈入门是对幼儿舞蹈教学以及学生学习的基础部分，在这部分课程的学习中，学生应能初步认识幼儿舞蹈的特性及其构成要素。教师在讲学过程中可运用游戏、视频、唱歌等方法进行实用性的讲课，同时结合舞蹈课程自身的教学规律和方法以及对本门课程的理论讲解进行详细、全面的教学，这种理论与实践相结合的授课方式，让学生更好地发挥主观能动性，去进行创新性的学习；使之在较高的教学质量下完成教学任务和目标，同时在这样的教学方法下，使学生在学习期间能够大量掌握各类幼儿舞蹈教学法，具备课堂教学能力，从而能够将所学专业熟练的运用到幼儿教育中去。
舞蹈基础课、民族民间舞、舞蹈编创等的学习，分别对学生有不同的影响，基础课教育使学生初步了解对舞蹈这门艺术的全新认识、可使学生初步掌握舞蹈的基础知识，在以后教学中可以直接对孩子进行基础的简单的正确的教学；民族民间舞的学习可以提高学生对舞蹈方面学习的兴趣，在学习和掌握了更多的民族民间舞素材后，可更好地为日后的编排以及教学而服务；幼儿舞蹈课程的学习可以让学生了解儿童舞蹈教材的逻辑关系，掌握儿童舞蹈教学的内容和方法，具备课堂教学的能力；舞蹈编创激发学生自主创新的积极性和能动性，提高学生对舞蹈创作的能力，它主要对学生观察力、想象力、创造力的培养。综上所述，舞蹈课程的全面化、具体化、规范化，学科化，再加之教学上的创新性，对学前教育专业起到了很大的影响。
舞蹈是一种文化艺术，舞蹈教育是一种艺术教育，舞蹈课程是一门专业性极强的教学，它会随着现代教育的发展而发展，舞蹈课程的教育教学对整个高等教育、国民教育的发展势必产生深远的影响，同时对学前教育专业的发展无论从教学的实践还是理论的研究上势必都产生_质_的飞跃。舞蹈教育自身所具备的特色，在学前教育专业这一具有全面性学科中的实施，也势必发挥出自己独特的闪光点，在学前教育这个大环境中，发挥自己的潜能，孕育出全新的教学模式和方法，创新出符合学前教育专业的教学路径，使学前教育专业在教学体系上达到全面的提高。从而让舞蹈教育事业更加普及化、大众化、规范化、科学化、多样化，舞蹈课程设置更加系统化、学科化，也让学前教育专业在舞蹈艺术的辅助下，走得越高、越远、越好。使我国的教育走向更加繁荣的新时代，使我国文化向更高阶段稳步发展。
随着我国文化制度的完善，教育事业也在稳步前进的发展，教育制度的全面优化和实施，为教育事业的发展提供了制度制定的广度（实质性）和制度实施的深度（全面性）。学前教育专业作为一门综合性的学科，势必与其他专业有所交叉，就本论文中心论点而言，舞蹈课程在“学前教育专业”这一具有全面性特点的学科中进行教学，促进了学前教育专业在教学制度上的全面化，提高了学前教育在教学方案的具体化，优化了学前教育在教学计划上的系统化，增强了学前教育专业在教育领域的高度化。
舞蹈课程在学前教育专业中的实施，也为舞蹈课程在不同领域中教学方法的全新制定提供了前提条件；为舞蹈课程在教学内容上的创新性改良提供了可能性；让舞蹈课程在学前教育专业中的教学计划、教学方案等方面进行了全新的优化；提高了舞蹈在教育领域的影响度和拓展度；促进了舞蹈这门学科向全面化、具体化、科学化的步伐迈进，推进了舞蹈课程在各专业领域的普及化。舞蹈课程在学前教育专业中的重要性，是我们必须要重视的问题，在重视的基础上，对其教学内容等方面展开系统的、科学的、规范的制定和实施，从而推动学前教育专业的全面发展，使学前教育专业在舞蹈课程的辅助下向更前进的方向迈进。
[1]吕艺生。舞蹈教育学[m]。上海：上海音乐出版社，20xx。
[2]金庆玲。基于《专业标准》的学前教育专业舞蹈教学改革研究[j]。文史博览，20xx（05）。
[3]王东红。学前教育专业多元立体式舞蹈教学模式研究[j]。中华少年，20xx（11）。
学前舞蹈方面论文篇三
xxxx年的欧美舞蹈界人士，在广泛研究传统宫廷舞、交谊舞及拉美国家的各式风格舞蹈的基础上，对它们进行规范和美化加工后创作了华尔兹、探戈、狐步、快步四种舞，总称摩登舞，后又加了维也纳华尔兹和五种拉丁风格的拉丁舞，总称为国际标准舞。以休闲娱乐为宗旨的是英式社交舞。而在舞步、动作、体能、精神上有进一步严格规定的则为竞赛舞，也就是奥委会所承认的符合奥运竞赛精神的体育舞蹈。体育舞蹈于20世纪80年代传入我国，是一项新兴的体育项目，历史虽短却已深受群众青睐。
2.体育舞蹈早期的发展。
体育舞蹈又名“社交舞”，是欧洲贵族在宫廷举行的交谊舞会中的舞种之一，法国革命后，ballroomdancing流传民间至今。第二次世界大战后，美国人将该舞蹈传播到全球各地，并形成一股跳舞热潮，至今不衰。
经历了一百多年的发展，“社交舞”之“社交”发展为“竞技”，将单一的舞种发展为摩登舞、拉丁舞两大系列的十个舞种，并在xxx年成立了“英国皇家舞蹈教师协会”。这个组织将当时欧美流行的舞姿、舞步、方向等规定为统一标准，制定了有关舞蹈理论、技巧、音乐、服装等竞技的标准，公布为“国际标准交谊舞”(简称“国标舞”)，为世界各国所遵循，英国的黑池甚至成了“国标舞”的圣地。目前，世界各国将国际标准舞易名为“体育舞蹈”，欲将舞蹈运动纳入体育运动项目。拥有74个会员国的“国际舞蹈运动总会”于xxx年9月4日正式成为国际奥林匹克委员会会员，xxxxx年成为悉尼奥运会表演项目，xxx年将成为正式比赛项目。
3.体育舞蹈在国内的发展。
体育舞蹈是从20世纪30年代传入我国。上世纪初，交谊舞率先进入上海市。30年代后，交谊舞在天津、广州等大城市已广泛流行。*后，交谊舞的流行就更为广泛。用在接下来的20多年里，体育舞蹈便以她独特的魅力，成为我国非奥运会项目中最受群众喜爱的运动项目之一。
列入**“荷花奖”的评奖单项，*舞蹈“荷花奖”，是*批准立项的我国唯一的舞蹈专家奖。从此，国际标准舞正式纳入专业舞蹈评奖行列。国标舞事业从此展开一个崭新的篇章。
xxx年5月“*体育舞蹈运动协会”在北京正式成立，*体育舞蹈培训中心。
在全国广泛开展培训工作，并依照国际比。
赛规则，制定了我国第一个“《体育舞蹈竞赛规则草案》”，全国30个省市(自治区)成立了体育舞蹈协会。
从xxx年起，每年都举办全国体育舞蹈锦标赛。
xxxx年5月，我国首次派代表团赴英国参加第70届国际体育舞蹈锦标赛。
1.体育舞蹈的分类。
体育舞蹈在我国可分为大众体育舞蹈和竞技体育舞蹈两大类，两者都是同一属性的事物，只是后者具有体育竞技功能。
大众体育舞蹈:用口语表达也叫交谊舞蹈或舞厅舞，包括三步、四步、水兵舞等等。它的技术动作比较简单，没有严格的规范性，舞者跳起来比较轻松、自然、流畅，容易学会，具有高贵典雅、洒脱大方的风格特点。同时，由于交谊舞带有浓厚的娱乐艺术色彩，因而深受广大体育爱好者的喜爱和追求，在我国普及很广泛。
竞技体育舞蹈:也即我们*常说的国际标准舞(简称国标舞)包含有摩登舞和拉丁舞两个大的系列。每个系列各有5种风格迥异的舞蹈，其中摩登舞典雅大方、动作流畅、气度非凡体现了一种贵族气息和绅士风范;拉丁舞则热情奔放、动作洒脱，具有拉丁美洲的文化艺术色彩。总体来说竞技体育舞蹈的技术要求高、难度大，对选手身体素质、服饰等有严格规定，并有统一的比赛规则，不通过长期、系统、科学训练很难达到一个较高水*，所以其普及程度不及大众体育舞蹈。
2.体育舞蹈的特点。
(1)优美性。
人体美是自然美的最高表现形式。经常从事体育舞蹈，在优雅的环境中伴随着节奏鲜明、旋律优美、风格各异的音乐翩翩起舞，按照多变的节奏和丰富的韵律，通过点与线造成静与动的形态。舞蹈中男士协调、稳健的体态和女士匀称有致、曲线优美的形体，形成了阳刚之躯与阴柔之体的区别与协调，使之在对比中显示出美妙的和谐统一，进而给人以特有的瞬间美、过程美、变化美、整体美的享受。
(2)艺术性。
体育舞蹈动作幅度大，具有向空间充分延伸的特征，活动时舒展大方、协调连贯、节奏感强、姿态优美，充分展示了人的形体美，有较高的审美价值。且体育舞蹈中的音乐，都是选自世界名曲，在跳舞时逐渐体味旋律的内涵及思想感情和韵味，对提高艺术修养、陶冶情操无疑是很有好处的。
(3)文明性。
体育舞蹈分两大类十个类种，各个舞种的舞姿都有严格的要求，汇聚了各国民族文明的精华。如摩登舞在风格上具有端庄、挺拔、稳重典雅、洒脱流畅等特点，审美取向上保持着浓厚的社会礼仪性。在舞蹈中挺拔的舞步体态、高雅的气质、翩翩的风度和高度和谐统一的舞步韵律，充分展示了当代大学生的健康、自信、教养、自尊和积极进取的生活态度，而散漫、粗俗、缺乏教养的神态举止，都与舞蹈所表达的精神内含格格不入，这对于提高他们的文化品位，改善他们的精神面貌，促进校园精神文明建设有十分积极的促进作用。
追求美是人的正常的心理需求，集服饰美、形体美、音乐美于一体的体育舞蹈可以使舞者在运动的同时产生各种审美的心理效应。在美的旋律中达到最佳心理状态，轻松自如的舞步抒发内心情感，从而得到精神的净化、情操的陶冶、心灵的愉悦、情感的升华。
体育舞蹈能推进社区文化建设。社区文化是加强社会主义精神文明建设的重要阵地，也是对大学生进行道德素质、心理素质教育的重要渠道，对于大学生良好素质的形成具有潜移默化的作用。体育舞蹈的运动性、艺术性、娱乐性和社交性等功能，不仅能使大学生达到强身健体、自娱自乐、陶冶情操、消除疲劳等目的，而且能有力地推进高校校园文化建设，形成良好的素质教育环境，促进大学生整体素质的培养和提高。
随着全民健身热潮的掀起，社会上从事体育舞蹈活动的人数逐年增多。人们不甘寂寞地从家庭的小天地走向了社会大舞台，领略和享受体育舞蹈艺术的美，赞叹生活的美好。
从体育文化的角度来观赏体育舞蹈会使我们得到新的启迪。体育舞蹈携带着生活的芬芳，以高贵的气质、典雅的风采，成为健与美的结晶;乘着艺术的翅膀，跨人体育的圣殿，这些传统舞和现代舞，起源于民间，孕育于现代生活的土壤，体育舞蹈的体育美与艺术美的有机结合，能把人们的审美体验带人深刻和崇高的层面，使人们从中获得一种体育艺术的力量，体育舞蹈的魅力使审美的主体――观众在观赏中产生美感，达到高层次的美的享受。
学前舞蹈方面论文篇四
：近几年来，随着我国学前教育专业不断发展，舞蹈教学获得极大进步。但在发展过程中，学前教育专业的舞蹈教学特色化教育却存在许多问题。本文从民族舞蹈文化传承的视角下，对地方高校学前教育专业舞蹈教学特色化进行研究，进一步加强学前教育专业舞蹈教学特色化，传承我国传统文化。
：高校；学前教育；舞蹈教学；意义。
1.舞蹈课程是学前教育中的重要内容。如今舞蹈教学成为不少地方高校学前教育专业中的重要课程。高校设立的学前教育专业主要培养从事幼儿教育工作的人才，学习此专业的学生将来大部分会从事幼师职业。不少地方高校在学前教育专业中设置艺术类课程，尤其是舞蹈课程，以提升学生的艺术修养，传承我国民族舞蹈文化。而在舞蹈课程教学的过程中，不少老师使用特色化的教学方式吸引学生兴趣，让学生更好地进行学习，充分掌握舞蹈知识。2.高校舞蹈教学跟不上现代的幼儿教育要求。如今的地方高校学前教育专业中，舞蹈教学课程逐渐落后于现代的幼儿教学水平。近几年，政府对于教育领域极度重视，学前教育行业得到迅速发展，但高校中的舞蹈课程相对落后，跟不少幼儿教育行业的变化。不少学前教育舞蹈无法适应学校教育工作的要求，但学前教育专业开设舞蹈课程的最终目的是让学生在就业期间更好地进行学前教育，落后的舞蹈课程无法帮助学生将来进行现代化的幼儿教育工作。
1.教学大纲不具备实践性。我国各高校纷纷开设学前教育专业，同时还在专业内进行舞蹈教学。但地方高校进行的特色化舞蹈教学理论性过强，无法真正用于实践。现阶段，很多地方高校学前教育专业开设的舞蹈教学使用音乐学院专业的舞蹈教学模式，但这两个专业的实际情况不同，教学大纲不兼容。2.教学思路过于局限。从教学角度来说，各地方高校学前教育专业开设的舞蹈课程会聘请专业教师进行规范化教学。但是这种过于局限的教学方式并不能很好地引起学生的兴趣，提升课堂效率。很多教师并不具备专业性的教学思路，在教学过程中只是单纯地围绕舞蹈动作进行授课，没有结合学生的专业以及我国传统舞蹈文化方面的知识。这种教学方式无法从根本上提升学前教育专业舞蹈教学特色化的发展。3.舞蹈教材不具备专业性。目前，我国地方高校的学前教育专业舞蹈教学没有合适的教材，部分地方高校采用专业的舞蹈教材，过于专业的内容使学生对学前教育专业中舞蹈教学知识很难把握，无法真正体现学前教育的内涵，严重影响舞蹈教育效果，使学前舞蹈教育发展滞后，阻碍高校学生的舞蹈素质培养，影响特色化发展。
[2]岳娜.学前教育专业舞蹈教学实践与改革研究[j].劳动保障世界，20xx。
[3]肖溪格.高校学前教育专业舞蹈课程教学改革的刍议[j].艺术科技，20xx。
学前舞蹈方面论文篇五
舞蹈是以经过提炼、组织和艺术加工的人体动作为主要表现手段，表达人们的思想感情，反映社会生活的一种艺术形式。舞蹈课是学前教育专业的必修课，主要培养学生从事幼教工作的能力，它不同于一般的舞蹈学校对舞蹈专门人才的培养。
一、学前教育专业舞蹈教学的现状。
1.认识浅。
学前教育专业的舞蹈教学既不同于舞蹈专业院校和文艺团体，又有别于舞蹈爱好者的训练，它是一种独特的综合性教学。在学前教育舞蹈技能课中，教学、表演、编导是三位一体的。但中职学生对舞蹈课的认识往往只停留在基本功和一系列的舞蹈组合及成品舞的层面上，课堂上走过场和应付差事的心态比较严重，课后也很少自行练习、思考，这势必对教学埋下很大的隐患。
2.课时少。
目前各中职学校学前教育专业的舞蹈课一般是每周2节，一学年的总课时不超过72学时。在这么短的时间内要系统掌握一种民族舞蹈十分困难，更不要说其他舞蹈门类了。这样一来，学生的舞蹈素养只能是浅尝辄止，对将来要从事的幼教工作也不能做到得心应手。
3.基础差。
中职学生生源差是不争的事实。很多学生之前不仅没跳过舞,有的甚至连成形的舞蹈节目都没看过。各方面都需要从启蒙入手，难度可想而知。舞蹈课是一门实践性很强的课程，但很多学校却没有实习基地。学生不能把课堂所学与实践相结合，舞蹈学习只能是纸上谈兵。
二、对学前教育专业舞蹈教学的思考。
鉴于上述现状，我认为中职舞蹈教学的关键是培养学生的舞蹈兴趣，提高他们的舞蹈能力。
兴趣在人的学习中具有极大的推动作用。学生对舞蹈感兴趣，跳起来才会有动力。舞蹈课教师要努力让学生懂得：只要脚会走路，就能跳舞的道理，打消他们心理上的顾虑，树立他们的自信心。可以通过示范性的优美舞姿激发学生的创造欲，还可以通过欣赏一些经典的舞蹈作品，开拓学生的视野。在欣赏的同时，可以鼓励学生大胆模仿，让学生在不知不觉中融入舞蹈情境，体会舞蹈艺术的独特魅力。久而久之，学生就会对舞蹈产生兴趣，学习的主动性也就被激活了。
儿童舞蹈的学习，是中职学前舞蹈教学中的重要内容。中职学前专业的学生要努力成为能跳、会教、善编的新型人才。要会跳，能为幼儿做出正确的动作示范；要会教，能组织幼儿学舞；还要会编，有自编自导幼儿歌舞和辅导幼儿舞蹈活动的能力。
舞蹈课教学需要强调理论联系实际，避免从书本到书本的弊病。实习时我发现：有些学生专业素质很好，也具有一定的舞蹈感受力与表现力，但却总是上不好幼儿舞蹈课。仔细分析，发现这些学生在组织能力、调控能力等方面有问题，而这些能力的培养光靠课堂是远远不够的，它需要一个积累的过程。我们要在课堂教学中多给学生创造表现和锻炼的平台。有意识地培养学生的表达、表演、创作、观察、分析、指导能力，让他们在实践中锻炼，在实践中提高。
总之，创新舞蹈课的教学模式，积极探索适应当代中职学校学前教育专业人才培养的新路子，就一定能让中职教育的大花园姹紫嫣红。
学前舞蹈方面论文篇六
少儿舞蹈与*舞蹈有相同的规律，都是以人体为工具，通过人体动作的语汇，表达一定思想感情的动态艺术。但与*舞蹈相比，少儿舞蹈的动律更为欢快明朗，它包容青少儿的“童心”与“童趣”，蕴含着孩子们对于“*”的感受与亲和力。少儿舞蹈教育对少儿的智力发展、道德养成、意志品质的培养、身体素质的提高、审美能力的培养等，具有课堂教育所无法代替的积极作用。我结合自己的教学实践，略谈几点体会。
少儿舞蹈非常符合孩子们爱动、爱跳的特点，也很符合少儿通过感知和依靠表象来认识事物的心理特点。孩子们在动作、节奏、娱乐中提高了模仿能力，加深了对于外界事物的认识和理解。舞蹈动作是无声的语言，孩子们常常依靠丰富的想象和心灵的感悟去表现这些动作的内涵。而这些动作又能激发、启迪他们产生丰富的联想，开拓创造性的思路。
在少儿舞蹈的教学过程中，我并不单一满足于教会孩子一个技巧、一段组合，而是给孩子们留下一个创造性的空间。例如，我曾以一段抒情的音乐，配之以《雪花》的命题，让孩子们自编自演，让他们充分发挥自己的想象力和创造性。
结果，每个孩子都跳出了对雪花的不同感受，或赞美，或喜爱，或突出其寒冷，或强调其萧瑟……这种创造性的艺术活动，帮助孩子们完成了从*面形象到立体形象的升华转换。它能培养孩子们的形象思维，训练其敏锐的观察能力，使学生的感知、联想、想象、幻想等得以淋漓尽致地发挥，从而促进学生的智力发展。
舞蹈是一门整体艺术，少儿舞蹈往往是以群舞形式进行排练或演出的，整齐的队形，划一的动作，常常是衡量整体美感的标准之一。如果有一个孩子不认真，动作不协调，就会影响甚至破坏画面的美感。通过这种步调一致的训练，久而久之，孩子们就会养成一种自觉守纪律、主动关心帮助他人、注意集体协作的行为习惯。
少儿舞蹈还能培养孩子们活泼的个性和坚强的毅力。少儿，特别是当代独生子女，在家中受到亲人的宠爱，在公众场合可能会有内向害羞、娇气任性的毛玻而舞蹈是当众表演的，这种艺术活动有着现场即时进行人际交流的特点，在教学过程中，教师可以利用舞蹈的外向特征，激发学生进行富有表情的表演。通过参加排练、外出演出、集体活动，许多学生克服了性格内向、胆小害羞等不健康的心理。参加艺术活动，开阔了学生的眼界，增强了他们的自信心，培养他们开朗活泼的个性。另一方面，舞蹈又是一门残酷的艺术，在舞蹈训练过程中，有些动作必须付出痛苦和艰辛才能完成。这就需要孩子们具有坚强的意志和吃苦精神。
因此，有些比较娇弱的孩子，经过刻苦的训练，他们的毅力得到了充分的磨炼。
舞蹈是人体动态造型美的精华，科学、协调的舞蹈训练，会提高学生身体各部分的协调性和灵活性，促进儿童的骨骼发育，增强孩子们的消化机能，增进食欲，提高身体素质。
在我所教过的学生中，有一些孩子原来曾有“驼背”“抠胸”“端肩”等不良习惯，我在舞蹈教育中常常注意提醒他们自觉地改变这种不良习惯。经过一段时间的训练，他们的这种习惯，能被有效地纠正。受过舞蹈训练的孩子，都有仪表、举止端庄得体的特点。这种形体特点，又会使他们自我感觉良好，充满自信乐观，为他们以后得体地待人接物打下一个基矗经过舞蹈训练的少儿，能让人感受到我们民族的一代新人挺拔向上、大方活泼的形体和开朗美好的气质，有助于培养和提高民族自信心，激发民族自豪感。
舞蹈通过调动人体动作、表情、姿态、情感内心体验等多种心理和生理机能，为孩子们提供和构筑了富于童心的审美欣赏与审美创造空间。少儿舞蹈以它独到的寓教于乐的方式，可以潜移默化，使孩子们习惯于热爱世间一切美好的事物，憎厌一切假、恶、丑的行径。可通过舞蹈的具体形象来认识缤纷的世界，认识*，从而培养学生感受美、欣赏美、追求美的能力。长期以来，在我们民族传统的儿童教育观念中，往往片面地强调使孩子们“乖”、“听话”、“静”，而不大注意培养儿童的动态美感和动作美造型能力。因此，在强调由应试教育向素质教育转轨的今天，我们应当特别注意发挥少儿舞蹈教育在培养健全的新一代外形与内质方面所具有的独特优势。
学前舞蹈方面论文篇七
由于现在的幼儿均为家庭中的独生子女，父母*日里对其关爱有加，而爷爷奶奶更是对其溺爱，以至于舞蹈启蒙教育教师不敢采用严格的态度对待幼儿，这种有意迎合家长的教育方式，会导致舞蹈启蒙教育效果不佳。另外，有些舞蹈启蒙教育教师过分配合家长的要求来开展舞蹈教学，为了能让幼儿展现一段完整的舞蹈，不顾幼儿的舞蹈兴趣、年龄特征和认知行为，一味将舞蹈动作强加于幼儿的教学方式，忽略了对幼儿综合素质的培养。
（二）过分注重经济效益与眼前利益。
随着我国经济水*的提高以及改革开放政策的实施，国内外不良思想理念改变了人们的人生观、价值观以及世界观，人们逐渐重视眼前利益以及个人利益，加上许多不懂得舞蹈教育的家长拔苗助长、急功近利的思想，以至于幼儿舞蹈启蒙教育机构也纷纷将经济效益与眼前利益放在了教育核心地位，只注重培养幼儿的舞蹈专业技能，而对幼儿的未来发展以及综合素质的培养完全置之不理，例如有些培训机构为了让幼儿参加相关的舞蹈比赛，进而专门训练相关的舞蹈，为了比赛一味机械地模仿不符合幼儿身心发展规律的动作，也偏离了《指南》的轨道。
（三）缺乏一支高素质舞蹈启蒙教育师资队伍。
当前的舞蹈启蒙教育教师大多数比较年轻，其中的相当一部分人缺乏一定的教学经验，并且对幼儿舞蹈启蒙教育理念缺乏一定的认识，以至于其开展舞蹈教育活动的时候，只是依据自身喜好来选择舞蹈教育方式进行教学，这种教学方式不仅不利于激发幼儿的学习兴趣，而且还不利于其舞蹈技能水*的提高。另外，任教于幼儿园以及一些艺术培训机构的舞蹈教师，*时舞蹈教学中缺少教学研讨，且很少有外出学习培训的机会，在教育理念、教育方法上缺少正确的导向，以至于舞蹈启蒙教育走向不良发展道路。
（一）加强教师教育观念的更新。
随着我国素质教育政策的实施，当前幼儿舞蹈教育教师需要明确素质教育的实质目的，并且了解《指南》的精神要领，既要注重培养幼儿的舞蹈专业技能，又要提高其综合素质水*，从而促进幼儿全面发展，使其将来满足现代化社会发展人才标准需求。与此同时，教师还需要树立正确的教育观念，应用长远的目光启发幼儿的智力、人格、技能等，从而促使其综合素质能力得以提升，使其将来成为社会经济发展有用人才。
（二）明确教材选择核心。
在对幼儿舞蹈启蒙教育教材进行选择的时候，要符合幼儿的年龄特征和具体情况，幼儿园的教师要多选用充满艺术性和兴趣感的舞蹈，充分贴近幼儿的生活。幼儿的骨骼相对娇弱但具有可塑的柔韧性特质，教师在进行舞蹈教学时要循序渐进，不能操之过急，应以幼儿身心和谐发展为教材选择的核心思想。
（三）音乐启迪作为源泉。
教师在对幼儿进行舞蹈教学之前，可以反复播放音乐，让幼儿感知音乐的旋律与节奏。幼儿园教学的音乐选择一定要适合幼儿年龄特征，这样当音乐响起的时候，幼儿随着音乐旋律学习小兔子、小鸟翩翩起舞，教师很自然地过渡到舞蹈教学中。这些都为幼儿塑造音乐感知能力和舞蹈能力奠定启蒙基础，也与《指南》相得益彰。综上所述，笔者简单地对幼儿舞蹈启蒙教育的实质目的以及重要性进行了简单的概述，并且将当前幼儿舞蹈启蒙教育现状以及所存在的问题进行了分析与介绍，同时，本文最后针对上述所存在的问题提出了几点对策及建议，但是推动幼儿舞蹈启蒙教育的发展并非一朝一夕之事，需要广大幼儿教育从业者的共同努力。
学前舞蹈方面论文篇八
随着幼儿教育的深入发展，人们对于“实现幼儿全面发展”的呼声也越来越高亢，这为舞蹈教学的实施与开展开创了先河，当前，各高职院校已经将舞蹈教学纳入学前教育专业教学系统中，为适应经济建设发展和幼儿教育的双重需求，加强高职院校学前教育专业舞蹈教学已然成为一项战略性任务，迫在眉睫。舞蹈教学对于提升学生的综合素质、审美素养和人格魅力都具有积极的推进作用，学前教育专业中的舞蹈教学是一个人在接受舞蹈学习的起始阶段，肩负着提升幼儿舞蹈技能、舞蹈素质和综合素养的艰巨使命。然而，当前我国高职院校学前教育专业的舞蹈教学存在着明显的弱化现象，舞蹈教学已然成为学前教育中的“软肋”，从而抑制了舞蹈教学教化和美育作用的发挥。研究表明，合作学习方式的有效运用，能激发起学生强烈的学习热情，教学目标的确定，增强了学生互帮互助、共同进步的责任感，最大效率提升学生的舞蹈技能和舞蹈水平，同时在合作学习开展过程中，不仅强化了学生团队协作能力和合作意识，而且也提升了他们发现问题、分析问题和解决问题的能力。
舞蹈是高职院校学前教育专业系统中较为重要的一门必修课，其根本任务就是为学前教育专业的教师日后从事本职工作夯实稳定的舞蹈基础，依赖于坚实的舞蹈技能基础，最终提升自身的舞蹈表演、舞蹈教学和舞蹈创编的能力。舞蹈教学对于高职院校学前教育专业学生综合素质的提高具有重要意义。舞蹈是以人们形体伸展和有规律地动作为重要表现形式，是能深刻展现社会生活和社会思想的一种重要艺术形式，同时也是培养和提升高职院校学前教育专业学生综合素养的重要手段，它不仅能提高学生的美学意识和审美素养，培养学生坚强的意志，还能陶冶情操和健身美体，推进自身的全面发展。舞蹈能力是高职学前教育专业学生必须具备的一种重要能力，只有具备较强的舞蹈教学能力，才能确保美育教育的有效开展。幼儿阶段是人们接受新生事物的初始阶段，此阶段的幼儿具有极强的好奇心和效仿欲，舞蹈教学对于推进幼儿身体和心理的发展具有积极作用，也利于他们智能、创新思维和综合技能的培养和提升。作为高职院校学前专业的学生，只有具备丰富的幼儿教育理论知识、专业化素养和熟练的演唱、美术和舞蹈技能，才能作好本职工作，推进幼教事业的稳定可持续发展。
(一)缺失一套灵活、多样的舞蹈教学方式。
据调查表明，当前高职院校学前教育专业从事舞蹈教学的教师一直采用单调、枯燥的教学方式，不能将灵活、多样的教学方式运用到实际教学中，致使整体教学的效果不太理想。长期以来，我国高职院校学前教育专业的舞蹈教学一直奉行“满堂灌”的教学方式，这种枯燥、单一的教学方式极大削弱了学生舞蹈学习的热情，不仅抑制了学生舞蹈技能的提升，也阻碍了学生自身综合素养的有效提升。
(二)舞蹈教学课程配置不尽合理。
学前教育专业教学中，理应将幼儿舞蹈课程作为专业教学系统中的重点内容来抓，增加幼儿教育舞蹈的内容含量，准确把握幼教舞蹈和专业舞蹈两者之间的课程分配比例，依据学前教育专业对于舞蹈教学设定的目标，科学设置比例合理、内容划分明晰的教学课程。然而，我国高职院校对于学前教育专业舞蹈教学课程的配置不尽合理，对于幼儿教育的内容以及专业舞蹈的课程内容在内容分配、课程比例划分都不太科学，这样不利于学前教育专业教学目标的顺利实现。
(三)缺乏科学、合理的教学效果评价体系。
居于舞蹈教学传统理念的束缚，对于舞蹈教学效果进行评价时，只是注重对于舞蹈专业理论知识成绩的考核与检测，而对于学生舞蹈技能、舞蹈实践操作、舞蹈自编创新等能力缺乏一定的考核，这种不尽完善的教学效果评价体系使总体效果的评价无法实现全面、公正与合理，极大削弱了学生学习舞蹈技能的学习热情，学生们参与舞蹈学习的积极性较为低下，阻碍了学前教育专业舞蹈教学的稳定、健康发展。为了实现舞蹈教学效果评价的科学、公正与公平，建立一套科学、合理的学前教育舞蹈教学效果评价体系迫在眉睫。
合作学习，主要指在教学实施和开展的过程中，依据教学目标和教学任务的要求，针对不同学习水平和学习层次的学生，制定不同的教学目标和任务，再细分到每个学生学习的实况，坚持“组间同质，组内异质”的原则，将学生们分为若干个合作小组，重点在于培养学生的主体化地位，通过师生与生生之间交流、互动的学习为教学主线，实现教学资源的合理优化配置，以最终提升学生学习能力、身体机能素质、身心健康和团队协作能力的一种有效教学方法。
(一)制定明确的教学目标和任务。
将合作学习运用到高职院校学前教育舞蹈教学中，最鲜明的特征就是在整个课堂教学板块添加了小组合作学习内容，每次小组合作学习活动开展前，教师须依据本节课的教学目标和任务，科学安排小组学习的目标和任务，这样克服了小组合作学习中的随意性，使学生依据教学目标和任的要求，确定小组和个人的具体化目标和任务，以提升自身的舞蹈技能为目的，最终实现小组整体舞蹈技能水平的提高。在小组合作学习中，每个成员都为了集体总成绩的提高为自己努力的方向，这样不仅努力严于律己、力求进步，还会努力帮助能力不如自己的学生，互帮互助，最终推进集体目标的实现，这个过程学生被动学习自主转化为积极主动学习，切实推进了自身舞蹈技能水平的有效提高。
(二)营造师生平等、生生互助的合作学习氛围。
在高职院校学前教育专业实施舞蹈教学过程中，前提是营造一种合作式学习的浓郁氛围，构建起一种公平民主、平等互信、心心交流的师生关系，教师放下以前为我权威的架子，演变成教学活动的引导者、组织者和参与者，与学生们打成一片，这种融洽的关系能大大激发学生的学习热情，推进学生积极投身于舞蹈学习中来。在小组合作学习中，组内成员之间应建立起互相鼓励、互相帮扶、共同进步的关系，每个成员都为了集体的荣誉不懈努力，而且还积极采纳组内成员提出的意见并及时纠正自身不足之处，实现自身的不断进步与完善，这种合作学习模式有利于学生舞蹈技能的大幅度提升。
(三)通过积极合作实现资源共享。
当小组成员初步掌握教师演示和传授的动作规范和要领后，各小组组长应安排成员不断进行反复练习，确保每个小组都有一个舞蹈能力较强成员作为小教师，安排成对结组进行不断磨合与练习，以逐渐掌握所学习的舞蹈技能。还可开展组间竞赛的形式进行教学，融入具有丰富娱乐性、趣味性的活动内容，采取奖惩并重的激励措施，使学生在不断掌握舞蹈动作要领和技能的同时，也获得成功的美好体验。在小组合作学习活动中，每位学生都充分发挥了自身的优势，将自己的舞蹈能力淋漓尽致地展现，在此过程中他们享受到了舞蹈艺术带来的成功体验，从内心深处焕发起舞蹈学习的强烈热情。合作学习使组内成员彼此之间的优势得到共享，借助于互帮互助、交叉学习的学习模式，实现了资源的有效整合与共享，而且能互相发现彼此的问题，提出纠正的建议与措施，这种学习突破了过去学生被动学习的模式，使学生都积极主动参与到舞蹈学习中。
(四)通过阶段性评价及时纠正错误。
在合作学习教学开展中，以一周、一个月、一季度为一个评价阶段，进行阶段性的学习效果考核和检测。阶段性评价能对于一段时间内的学习效果进行及时检测和考核，尽早发现学习中的各种问题，及时对错误问题和不足之处加以及时纠正和改进，这种阶段性评价的方式，能第一时间使学生对于舞蹈动作要领和技能进行回顾与复习，而且能尽早发现组内成员的问题和自身的问题，继而对于陌生的动作要领进行反复练习，以达到熟练掌握舞蹈动作技能的目的。
(五)通过交流评价实现共同进步。
学生在合作学习中不断掌握舞蹈动作要领和技能，也逐渐消除了起初合作阶段那种紧张感与抵触心理，他们在反复练习中感受到成功的体验，舞蹈动作达到了贯通性、和谐性与优美性的教学目的。小组合作学习完成后，教师可安排各小组间进行后续竞赛，这样教师可对于小组成员舞蹈动作技能的掌握有充分了解，还可提升学生的团队协作意识和集体荣誉感，在为集体荣誉共同努力的同时，也战胜了自己的弱点，互相帮助，实现共同进步。这种交流评价的方式，使每位成员都认识到自身的不足和问题，在获得组内成员的鼓励后，能及时纠正错误和改进不足，从而真正推进了对于舞蹈技能的熟练掌握。
总体来讲，要确保高职学前教育专业的舞蹈教学获得喜人的教学效果，就应将合作学习模式有效运用到舞蹈教学中，舞蹈教师应转变传统的教学理念，将自身在教学中的角色作一下重新定位，以学生的全面发展为根本，一切以学生舞蹈技能的提升为主线，切实做到循序渐进、层层渗透，以最大化激发学生学习舞蹈的强烈热情，切实达到提升舞蹈教学质量和教学效果的目的，使高职院校学前教育专业的学生熟练掌握和运用专业化舞蹈教学的多种方法，为日后学前教育工作的开展奠定坚实的基础。
学前舞蹈方面论文篇九
（一）教学内容。
高职学前教育专业舞蹈教学内容比较注重学生舞蹈素养，包括身体素质、审美观念等方面的培养，对学生舞蹈理论的要求不高。学习的舞蹈类型以民族舞为主，很多高职院校舞蹈课中，民族民间舞的学习占整体教学比例的一半以上，如朝鲜舞、蒙古舞、新疆舞、傣族舞等等。除民族舞外，教师还会选用芭蕾舞集训、古典舞身韵训练作为教学内容。
（二）教学方式。
当前高职院校学前教育专业的舞蹈教学仍以“口传身授”为主要的教学方式，即教师对舞蹈动作进行讲解示范，学生模仿训练。小组合作学习也是普遍采用的一种教学形式，或者把功底、程度相近的学生分为一组，老师依据不同小组程度选择不同的教学内容，或者把起点、程度相差很大的学生分为一组，素质好的学生指导素质差的学生，从而带动整组学生的进步。
（三）教学评价。
高职学前教育专业舞蹈教学的评价与传统教学评价方式相似，对学生舞蹈的学校以终结性评价为主，评价主体是教师，评价标准是分数。也就是在学期末对学生的舞蹈表演技能进行考察，主要是学期内所学舞蹈内容，注重看学生舞蹈技能、表演技能的掌握程度。期末表演成绩加平时出勤所得成绩即为总成绩。
二、高职学前教育专业舞蹈教学创新的必要性。
（一）舞蹈教育的不可或缺性。
素质教育是我国教育改革的主要方向，作为素质教育重要组成部分的艺术教育现在正受到越来越多的关注。舞蹈是艺术教育中的重要一环，它在幼儿园的.美育功能不容小觑。正因此，舞蹈素养也成为高职学前教育专业学生必备的职业技能之一，舞蹈表演、儿童舞蹈创编、舞蹈动作示范讲解，都是培养从事学前教育教师必备的专业技能。舞蹈教学在培养和提高学生舞蹈素养方面起着关键性的作用，所以，提高学前教育专业舞蹈教学质量，推进舞蹈教学的创新，既有利于高职学前教育专业舞蹈教学改革，也有利于更好地培养学前教育专业学生的舞蹈技能和素养。
（二）舞蹈教学存在的问题。
1.教学内容缺乏新颖性。
如上所述，当前高职学前教育专业舞蹈教学内容以民族民间舞为主，当然，中国民间民族舞艺术博大精深，可以丰富学生的舞蹈语汇，提高学生的表演水平，但训练的内容过于单一化，没有新鲜感，也不能调动学生学习的积极性和兴趣，年轻的学生们喜欢富有现代气息和节奏感的街舞和爵士舞等，这些舞蹈可以考虑作为舞蹈教学的重要内容。
2.教学方式单一。
传统的单向注入式学习，一定程度上能够训练学生的模仿能力与记忆能力，但它限制了学生的自主学习能力，学生只能够机械的吸收教师所给予的知识，缺少自主学习的机会，这在很大程度上不利于学生想象力和创造力的培养。也缺少实践课，不能很好地让学生将所学舞蹈理论与技法运用到实际中去。小组合作学习长期不变，也会带来一定的弊端。
3.评价手段不科学。
终结性评价得到的是结果，无法衡量学生学习的态度和过程，这种“一刀切”式的评价方法是不应该作为唯一的评价方式的。评价应充分发挥其激励、促进作用，舞蹈教学评价既要看到学生的舞蹈表演技能，也要看到学生的舞蹈应用能力。同时，通过评价考核，能激励认真努力的学生，促进教学相长。
三、高职学前教育专业舞蹈教学创新的路径。
（一）创新舞蹈教学理念。
理念是行为的先导，滞后的教学观念、保守的教学思想，带来的只是僵化的教学，进而导致整个教育教学裹足不前。传统的言传身教式教学模式，忽视了学生的主观能动性，拘泥于规范动作的模仿训练，整个教学过程无审美情感可言，也不利于学生舞蹈创新能力的培养。学前教育专业舞蹈教学的创新始于舞蹈教学理念的创新。首先，要树立审美为重，技术其次的理念。其次，注重创编，淡化模仿，培养具有创造性思维、可持续发展的舞蹈人才。
（二）构建新的舞蹈课程体系。
课程是舞蹈教学的载体，科学合理的课程安排有助于推动舞蹈教学的创新。高职学前教育专业舞蹈教学课程的设置既要考虑学生实际状况，科学有序、循序渐进，又要与时俱进，体现时代精神。另外，舞蹈教学内容的安排要做到灵活多样，适应学生发展的需要，注重学生的自主学习和创造性思维的培养。具体来讲，构建新的课程体系，可以从以下几个阶段展开：阶段一，以学生协调性和灵活性训练为目的的基础训练阶段，以古典舞身韵为中心课程，重在让学生了解舞，培养学生对舞蹈的兴趣。阶段二，以培养学生舞蹈表演技能为主的积累阶段，以民族民间舞学习为主，通过学生的自主编排来突出不同民族间的舞蹈风格。阶段三，以幼儿舞蹈教学训练的提高阶段，在学习舞蹈基本功的基础上，训练学生掌握幼儿基本舞步、幼儿园舞蹈教学方法，为他们今后走上学前教师岗位做准备。阶段四，实操阶段，通过具体的实践，学习幼儿舞蹈创编与排练，为后期实习乃至完成教学任务打基础。
学前舞蹈方面论文篇十
该专业的舞蹈课是培养学生舞蹈教学能力的专业基础课。
高校学前教育专业舞蹈教学应以培养目标和实用性为基础，大胆改革。
同时，舞蹈教学要简单而深刻，遵循适当的顺序，丰富教学的多样性，调动学生的积极性，激发学生的理解能力，充分发挥他们的创造能力，实现从“继承学习”到“创新学习”。
关键词：学前教育;舞蹈教学;幼儿园舞蹈。
随着社会的发展，幼儿园教育的作用显得尤为突出。
作为幼儿园教育的主体，在教育和培养孩子方面，幼儿园教师承担重要责任。
但是，目前继承性的无创性性的舞蹈教育的教学模式已经不适应当今的教学。
我们应该坚持从“继承学习”的概念转变为“创新学习”的概念，明确高等教育所需要的“创新学习”理念，确定当前舞蹈教学中幼儿教育专业的真正目的，注重学前舞蹈教育和专业舞蹈教育、学前舞蹈教育与幼儿园教育的差异。
一、“双基础”教学模块。
不同于其他高校的舞蹈专业，学前教育专业不仅需要培养学生的舞蹈技能，更重要的是要培养学生的创造和设计能力。
所以在对学生基本素质和舞蹈理论文化课程结构和内容设置方面进行全面考虑的前提下，应重点放在开设幼儿舞蹈活动和设计课程，在有限的课时内使学生能够理解和掌握各类舞蹈的典型材料，从中获取设计和指导舞蹈教学与编排的创新能力。
在此设想的基础上，我们可以设计一套切实可行的专业舞蹈教学中的“双基础”教学模块。
(一)舞蹈基础理论。
舞蹈基础理论学习目前，学前教育专业的学生大多没有接受过舞蹈教育，他们在舞蹈知识方面几乎是空白。
导致他们在接受舞蹈教育上有很大的困难。
针对这一现状，我们必须在教学初级阶段专门的学习舞蹈教学的理论知识，了解舞蹈的基本技术条件与基本方法，掌握舞蹈创作的基础理论知识。
(二)舞蹈基础训练。
舞蹈基础训练是培养舞蹈能力必不可少的重要基础。
基础舞蹈训练对学生的肌肉能力、舞蹈技能和运动模式都有非常重要的作用。
该专业的学生身体灵活性、兼容性和可塑性对比儿童时期弱，舞蹈课程安排比专业舞蹈院校少。
因此，对学生的训练应降低难度的要求，应坚持从浅到深的训练原则，尝试借用现代舞的训练手段作为切入点，并结合正确的姿势提供顺序组合运动，提高他们的身体柔韧性和运动协调性。
(三)学习儿童舞蹈知识与技能。
学前教育专业的学生未来都将从事幼儿园教育的职业，因此他们的幼儿园教育的理论知识和技能的掌握显得尤为突出。
在舞蹈教学中，我们特别重视对幼儿舞蹈知识的学习和掌握。
具体做法如下：在学习民族民间舞时，鼓励学生大胆创建组合与舞蹈，通过课后作业组织学生设计儿童舞蹈活动计划并实施方案。
这样就通过整个舞蹈教学过程，丰富了学生的舞蹈知识结构，提高了学生掌握儿童舞蹈知识的能力，为未来的舞蹈教学奠定了非常坚实的基础。
(四)少儿舞蹈教学能力的培养。
少儿舞蹈教学应特别重视学生舞蹈教学能力的培养。
舞蹈教学能力的培养是幼儿舞蹈教学模块的重要内容，其中包含设计、组织和指导幼儿园舞蹈活动等内容，我们应加强培养学生的创新意识，引导学生从发展的特点出发，在不同年龄阶段参加少儿舞蹈活动，编制小舞蹈项目，引导学生从特定的教育规范中开展舞蹈动作，结合理论和实践，提高学生组织舞蹈活动的能力。
二、教学手段多样性。
幼儿教育专业的学生在知识和舞蹈技能方面存在不足，因此，教师要善于反思自己的教学，发展丰富舞蹈教学活动。
(一)教学手段的理念指导。
初学舞者的年龄特征决定传统舞蹈教学以运动的学习为主，最佳的舞蹈年龄(11～12)阶段模仿能力强，理解能力弱。
然而，高校学前教育专业的学生学习和理解能力很好，但创新能力却很弱。
所以通过教学手段的理论指导，教学的重点是增强学生实践以及运用的能力。
所以，教学中更多的通过讲解和演示，帮助学生通过正确的动作示范，理解舞蹈动作的标准要求，引导学生欣赏和体验运动的要领。
(二)准确的教学内容和相应的教学对策。
舞蹈是人体的艺术，它以人体运动塑造艺术形象。
因此，培养和提高学生的身体表达能力，是舞蹈教学的重要内容之一。
舞蹈技能的形成是身体能力的积累到改善的过程。
在舞蹈教学中，教师要不仅要追求速度和数量，更要追求准确和完美，坚持稳中求进促进技能训练，使学生在实践中提高自己的身体的表现力。
学前舞蹈方面论文篇十一
摘要：在中职的学前教育中，舞蹈教学是一门专业性的技能课程，这项技能的培养直接影响到与学前教育岗位的对接，所以中职学前教育专业的学生必须掌握舞蹈教学的专业技能，促进以后岗位教学中舞蹈专业教学的开展，对学前学生产生积极的影响。因此只有具备了专业的舞蹈技能，才能与学前教育岗位中舞蹈教学活动紧密相连。本文主要对中职学前教育专业舞蹈教学岗位和教学现状进行了分析，提出了提高与学前教育专业舞蹈教学岗位分析的措施。
与岗位对接的教学要求会更高，所以在中职学前教育的舞蹈教学中，必须要以提高学生的舞蹈基本素质和舞蹈技能为主，引导学生在学习过程中开创思维，敢于实践，提高他们对舞蹈的创编能力，促进学生舞蹈能力的提升，更顺利的与岗位进行对接。
1中职学前教育专业舞蹈教学分析。
教学岗位分析。
我国教育事业在不断的发展的同时，中职教育事业也受到了更多的关注，特别是中职学前教育。目前，幼儿教学岗位出现了很多空缺，对这方面的人才需求也非常紧迫，但是同时对幼儿教师提出了更高的要求，而学前教育专业面向的是幼儿，幼儿是祖国的花朵，只有他们接受了良好的教育，才能在日后有所发展。在中职学前教育专业中，舞蹈教学是非常重要的学科，也是这个专业学生的基础，所以对中职学前教育专业的舞蹈教学应该遵循科学、合理、适用和指导的原则，在教学过程中，教师运用合理的教学方法激起学生的学习动力，调动他们的学习积极性。
教学现状分析。
目前，我国中职学前专业舞蹈教学现状主要停留在对舞蹈基本技能的教学上，缺乏对学生全面系统的教学，除了掌握舞蹈的基本技能外，还应该掌握专业的理论知识和对幼儿的心理分析教学，促进与岗位的对接。以下几点就是目前中职学前教育舞蹈教学的现状：（1）舞蹈教学模式比较传统，难以满足学生的就业需求；（2）重视舞蹈的基本功教学，忽视了幼儿律动舞蹈编排教学；（3）教师在舞蹈教学中占主导地位，忽视了对学生创新意识的培养。
2与岗位对接的中职学前教育专业舞蹈教学。
与岗位对接的中职学前专业舞蹈教学效果。
让学生具备一定的舞蹈素质舞蹈素质可以通过后天的训练锻炼而成，所以在中职的舞蹈教学中，教师应该结合每个学生的特点，针对性的培养他们的舞蹈素养。很多学生对舞蹈的学习没有基础，在训练的时候可能因为身体和骨骼的原因达不到一定的要求，教师要把这些因素考虑在内，减少学生对这些动作的训练，加强这些动作的要点，培养学生对舞蹈的协调能力，让学生自己去领会，增强学生的舞蹈素质。
让学生具备编排幼儿园律动舞蹈的能力舞蹈素质只是舞蹈教学中的基本，为了让中职学生与岗位进行更好的对接，注重学生编排舞蹈的能力更为重要。因为中职学前教育专业的学生毕业后更多的是从事幼儿教育，所以在对他们进行舞蹈教学的时候，教学内容应该更偏重于幼儿园律动舞蹈的编排，为他们以后的就业做足充分的准备。
培养学生具备舞蹈教学的专业能力学生的舞蹈专业能力与以后的岗位有直接关系，幼儿的舞蹈教学在不断的变化，传统的舞蹈教学模式已经满足不了孩子们的需求，所以在中职学前教育的舞蹈教学中，要注重对学生舞蹈能力的培养，让学生根据时代的变化和市场的需求对舞蹈进行创新，鼓励学生创造更多的舞蹈教学方式，促进师生的共同进步，为以后的岗位对接铺好道路。
提高与岗位对接的中职学前教育舞蹈教学策略。
从教师角度分析中职学前教育专业的教师在舞蹈教学的时候应该做好示范，并且对他们进行正确的引导，所以对教师的要求非常高，他们必须具备扎实的舞蹈功底，把每一个舞蹈动作的重点都展现出来，让学生被老师的舞蹈动作吸引，认真的学习；另外教师还要开拓学生们学习舞蹈的思维，运用先进的教学手段，比如多媒体教学、幼儿园实地考察学习等等，让学生对舞蹈动作进行反思和创新，同时也能够直接的感受到幼儿学习舞蹈的特点，然后结合自己学到的动作进行改善，掌握更多的舞蹈形式和重点，更好的满足幼儿舞蹈教学岗位的要求。
从学生角度分析中职学前教育的学生在学习舞蹈的过程中，舞蹈的基本功是必须要掌握的，这样有利于以后岗位上的教学，给幼儿带来更好的示范，同时对舞蹈的学习又不能仅仅停留在基本功上面，更多的是加强对舞蹈的编排和舞蹈教学的创新方式，促进以后岗位舞蹈教学的多样性；另外中职学生在学习舞蹈的时候，应该明白学习的目的，在学习过程中有针对性的学习，适应幼儿对舞蹈学习的需要，这样的学习才能为以后从事幼儿舞蹈教育工作做好铺垫，更好的实现幼儿舞蹈教学目标。
3结语。
总的来说，在中职学前教育专业中，舞蹈教学是一门实践性很强的.学科，为了更好的把舞蹈教学与岗位对接联系起来，学校必须对舞蹈教学重视起来，培养出更加优秀的幼儿教育者，为学前教育事业做出贡献。
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