#看了幅画# 笔墨点染园林之美。（作者：方向乐·中国画）#光明微展览#
国画苏州园林，一场梦幻之旅！
一我们（夫妻）与英女皇的一次交集（书信）之四一
流花西苑是广州市的：盆景之家，苑中培育摆设有一千几百盆不同树种，不同栽种年份，不同风格造型的大小高低廻异的具南派（岭南派，区别于徽派亦即北派）风格的盆景，也有不少栽种在地上的盆景树种树胚，十环境十分清幽雅致，游客在观赏盆景及园林景观之余，尚可在苑内的茶室，冲泡一壶香茗，享受生活的闲情逸致雅致。
岭南盆景栽培，近代现代有二大名师，一是颇有文人雅士风姿的孔太初，一是充满市井豪爽之气的苏伦（孔早已不在，未知苏的近况）。二人皆是广州近郊芳村花地的花农，只是尊攻盆栽盆景而巳，孔与广州美院的美术大师黎雄才，关山月等人交从甚密，其盆景艺术作品，也颇具南派国画的风韻，诗人，画家，作家和附庸风雅的当政者，也时常雅聚，吟诗作画，谈笑古今，不亦乐乎。
当英女皇将要到访的消息传到广州，传到流花西苑时（行程安排早已由我国的外交部门与英方在一个多月前便已商定），流花湖公园及流花西苑（此两处原是互不隶属，后来划归一起）都在做接待的准备筹备工作，其中之一的就是：送一盆栽培年份足有六十年，与英女皇年岁相等的，等级较高较佳的盆景，作为礼物送给英女皇。
题图上的照片，就是英女皇在观看她所收到的有六十年树龄的一盆福建茶树桩盆景。
至于是否有六十年，或者超过，或者正是，或者未够，这只有栽种人和天知道了，
但这都無伤大雅，礼节礼仪尽到，中英，中外，上下，大家都皆大欢喜就可以了。
未完待续，连载之四。
一一原创一一
说说我对拙政园的看法，简单说就两个字：杂，满。先说杂，拙政园不是一次修建完成，而是几易其主，逐步修建完工的。因此拙政园没有整体规划，历代主人审美不一，工匠水平参差，造成园林整体风格不协调，杂乱无章。再说满，众所周知，中国画讲究留白，让人有想象的空间，造园也是一样，切忌塞得满满当当，而拙政园恰恰犯了这个这个大忌，各种建筑小景把园内塞的满满的，就像暴发户恨不得把家里所有值钱东西都带在身上，实在看不出哪里含蓄，内敛和典雅！
小辉去旅行
从园林的角度，来聊聊扬州、苏州、杭州这三州，谁更能代表江南
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简述中国画写生【馮祥雲古園林寫生行旅/日本庭園】
@祥雲出岫:简述中国画写生……【馮祥雲古園林寫生行旅/日本庭園】#户外写生
“园林与中国艺术”仰山论坛在书画频道演播中心举行
园林艺术作为中国传统艺术的重要表达方式之一，蕴含着深厚的东方美学和传统文化情怀，也一直向外界传达着中国人的思想感情，在中国传统文化艺术领域占据着非常重要的地位。为了更加深入地探寻园林艺术与中国艺术之间的内在联系，5月15日，由书画频道主办的“园林与中国艺术”仰山论坛在书画频道演播中心举行。
本场论坛的学术主持由北京画院院长吴洪亮担任，特邀中央美术学院中国画学院副院长丘挺，中国圆明园学会园林古建研究会副会长王其钧，艺术家曾健勇，围绕“园林与中国艺术”这一主题展开热烈讨论。
吴洪亮首先以中国园林“多维度”系列展的首展“窗，园林的眼睛”为切入点，介绍窗是园林的“眼睛”，在满足流通光与风的基本功能之外，更在园林造景中衍生出借景、框景、对景、漏景等许多巧妙的用途，形成更加多样化的趣味。王其钧从窗户的起源、窗户的功能，到园林的窗户，以及园林的窗户和文化之间的关系，解读“窗”更是中国人观看方式和审美趣味的巧妙外化。丘挺根据多年来在绘画探索中的思考和教学实践，从多个层面分析了绘画和山水、山水和造园之间的关系，认为画家跟园林的关系非常密切。曾健勇从自己的作品出发，分享了创作过程中对造园者的思维方式，对园林的可观、可写、可居、可游的认知。
在本场仰山论坛中，艺术家们深入浅出的分析与研究，通过打开园林中的这扇“窗”，启发人们对园林与艺术、传统与未来的思考，为当代文化艺术的探索起到了极大的借鉴作用。
园林是一门综合艺术，将建筑、书法、绘画，甚至文学、戏剧、音乐等艺术集于一体，为精神生活提供了特殊的情境，与中国独有的生活美学一脉相通。书画频道以弘扬中华优秀传统文化为使命，时刻关注着艺术的发展，特别举办本场仰山论坛来让人民大众以及广大艺术工作者了解“园林与中国艺术”，从而激发艺术家们的使命与担当，继而为中华民族的伟大复兴贡献力量。
国画（尤其是明清以来）有一个严重的问题，就是它的审美是属于中年男人甚至老头子的。
今天看到关于艺术的这个话题，我也比较感兴趣，就转过来。
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cr:李天飞大话西游
国画（尤其是明清以来）有一个严重的问题，就是它的审美是属于中年男人甚至老头子的。对青年、女性、儿童极不友好，青年的挺拔、女性的优美、儿童的活泼，传统中国画在这方面是极其匮乏的。（除了少数特例之外）青年在中国画里基本就是小厮，女性永远是冷冷淡淡，面无表情。儿童也都是僵硬死板的，很多儿童画里甚至没有女孩子。中国画表现林泉高致，表现园林小景，表现仙山楼阁，表现浮世清欢，甚至表现巍峨殿堂、花开富贵、喧嚣市井，都有相对不错的笔墨，唯独对青年、女性、儿童是缺位的。这是策划童书的时候，想把中国画讲给孩子听时遇到的严重的障碍。
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其实我发现，艺术作品都是跟创作者的阶层和文化相关的，普通民众表达自己团体的途径很少。
因为留下来的都是大家认为有一定社会地位，有一定权力，有一定知名度和贡献度的。
不是说普通大众贡献度不够，是表现度不够，包括是否会被认可和欣赏等等～
就像青年、女性、儿童，越往回追溯，越是保守单一的年代，他们出现在艺术作品上就越少～甚至是缺失的，很难知道他们过去的生活状态～
而现在呢，表达途径不少，但是又跟资本有些千丝万缕的瓜葛，真正能体现普通大众平常生活的作品也没多少～
或许，那些没有展现在文化里的大众才是最踏实、默默无闻，虽然没有出现在什么艺术作品里，却是他们，给了文化和艺术最深厚的生存土壤。
无论有没有被展现出来，都抹不去他们依然是最真实生动的存在～
#头条创作挑战赛# #文化# #哲学# #生活#
#园林##宏村##疫情在家#周末到了，闷在家里胡吃海塞[送心]今日份园林赏析奉上！
呈坎镇入口的宽阔水池静若银镜，与四周的旧屋、老墙、古树、湾桥交相掩映，构成一幅古韵悠长的水墨写意。中国国画大师刘海粟曾说过“登黄山不可不去呈坎”
呈坎原名龙溪，始建于东汉三国时期，早在宋朝就被著名理学家朱熹赞誉为：“呈坎双贤里、江南第一村”。整个村落按先天八卦图主四卦布局形成，同时村内古老的龙溪河宛如玉带，形成八卦阴阳鱼的分界线；村落周边矗立着八座大山，形成了八卦的八个方位，共同构成了天然的八卦布局。
呈坎完整保存着宋、元、明等朝代具有很高历史研究价值的古建筑群体。这里汇集了徽派不同风格的亭、台、楼、阁、桥、井、祠、社及民居。 目前是国家AAAAA级景区，包括众多珍贵文物，门票价格不低。
中国园林讲争奇斗艳，雍容华贵，日本把中国画的留白学走用在了园林上也可以理解，毕竟被日本抢了这么多书籍文献，比着韩国的去中国文化，日本还强点，总有一天会成为中国一个省
#作为一个摄影爱好者，你拍到了哪些漂亮的静物图片，可以晒晒吗# 11月手机随拍徽州鮑家花园，据介绍江山如此多娇是中国私家园林最大盆景，根据北京人民大会堂里由关山月和傳抱石所画、毛主席题词《江山如此多娇》国画所做。
