在《西游记》中，各路妖魔鬼怪为了争吃唐僧肉大打出手，在他们看来，唐僧前世是如来的大弟子金蝉长老，吃了一口唐僧肉，就能够长生不老，与天地同寿。
其实，自从杨洁执导的86版《西游记》红遍大江南北后，“西游记”就成了中国影视行业最大的IP，老少咸宜，具有广泛的受众群体，而且免费、没有版权费。
《西游记》
加上故事情结丰富、人物家喻户晓等特点，西游题材多年来一直是影视剧翻拍的首选。如果从1926年的《孙悟空大战金钱豹》算起，全世界拍摄了近百部与《西游记》有关的影视剧。
其中，最经典并且影响力最广的版本，莫过于忠实还原原著的86版《西游记》，这部如今看起来简陋、粗糙的电视剧，早已成为无法超越的神作，影响了几代人。
这部只有25集的电视剧拍摄花费了6年，经费短缺多次停拍，只用了一台摄像机，穷得只剩下演技，特效主要靠合成。即便如此，00后爱看的西游记依然是86版。
而周星驰主演的《大话西游》系列（上部《月光宝盒》，下部《大圣娶亲》），则走出了一条与86版《西游记》截然相反的改编路线，被视为对原著的突破性演绎。
《大话西游》
孙悟空不再是一心守护唐僧取经的英雄，而是滑稽的草莽、花心的至尊宝和背弃传统道德要杀死师傅的逆徒；唐僧也不再有高大的形象，变成了说话唧唧歪歪的老头。
在这部重构传统西游故事人物形象的作品中，师徒各自为政，甚至相互挖苦暗算，对传统《西游记》中人们熟悉的价值世界进行了颠覆和解构，演绎出一部反映现实的社会悲剧。
《月光宝盒》票房2532万港币，《大圣娶亲》票房2888万港币，尽管算不上遭遇票房滑铁卢，也不过是勉强收回成本而已，与周星驰出演的其他影片相比相差悬殊。
老一辈的观众不习惯这种无厘头风格，而新一代的观众（主要是80后）则甘之如饴，导致这两部原本被遗忘和判死刑的电影，文化价值重新被发掘，如今被奉为经典。
《西游伏妖篇》
后来，周星驰参与创作《西游降魔篇》、《西游伏妖篇》，尽管票房都轻松过10亿元，却失去了《大话西游》系列的内涵，影片中充斥着扮丑、特技、血腥……
在这两部电影中，唐僧、孙悟空的形象仿佛对调了：“大法师”唐僧被刻画成了一个痴情无悔的大情种，“美猴王”孙悟空则成了暴戾成性的最大反派。
从某种程度上说，这种解构或许更符合原著的人物设定，因为，《西游记》实质上就是一本借由魔幻题材来讽刺批判明朝黑暗的“明朝禁书”，而不是单纯的“神话故事”。
如果说86版《西游记》是因为忠实原著而成为经典，那么，无论是《大话西游》系列，还是《西游降魔篇》、《西游伏妖篇》，都是因为对原著的重构乃至颠覆大获成功。
《西游记之大闹天宫》
而导演郑保瑞则把“宝”押在了明星阵容和3D特效上，《西游记之大闹天宫》、《西游记之三打白骨精》、《西游记之女儿国》都汇聚了大量的明星，演员阵容星光熠熠。
每部电影高达数亿元的巨额投资，大部分都砸到了3D特效上，气势恢宏的特效场面在IMAX巨幕的加持下，让这三部电影在光影体验上达到了顶级水准，震撼程度非比寻常。
由于动辄投资数亿的特效大片不多，加上烂片横行、观众的容忍度较高，《西游记之大闹天宫》、《西游记之三打白骨精》分别取得了10.45亿元、12.01亿元的票房佳绩。
在郑保瑞“西游三部曲”中口碑明明不是最差的《西游记之女儿国》，又有赵丽颖、冯绍峰、刘涛等流量明星加持，票房却止步7.2亿元，高达5.5亿元的投资遭遇空前亏损。
《西游记之女儿国》
这说明了一点：随着国产电影的快速崛起和观众的口味越来越刁，仅仅靠砸钱堆砌明星和3D特效，已经无法再糊弄观众埋单，“西游记”这个超级IP需要更深入地挖掘。
不是因为观众不喜欢《西游记》题材的电影，而是观众有了更高的期望值，如果拍摄出来的影片达不到观众的期望值，被疯狂吐槽是在所难免的，票房也大概率不会太好。
7月21日，“西游记”超级IP衍生出的又一部电影——《西游记之比丘国》官宣开机，导演居然是曾执导过搞笑恐怖主题网络大电影《人鬼交易所》的于戈（你听说过吗？）。
饰演孙悟空的刘冠麟（代表作《龙门镖局》）、饰演猪八戒的林枫烨（代表作《鬼吹灯之怒晴湘西》）、饰演白鹿的王煜凯（代表作《人生只若初见》）……都是非知名演员。
超级二人组
这样的主创团队，能拍出让观众满意的西游题材电影吗？着实让人不太放心，也不敢抱太大的期望。电影官宣的卖点——场景、特效，能超过投资5.5亿元的《西游记之女儿国》？
“西游记”是个超级IP，也是影视人垂涎的唐僧肉，但是，能否吃一口就看真本事了，否则就是口碑扑街、票房惨淡。想套路观众，越来越难了！
