古典主义时期，法国歌剧在各类变革里终于也迎来了属于自己的崭新篇章。法国社会迎来了全新的变革，造就了不同以往的时局变化。经过社会动荡和变革后社会氛围与人文理念都产生了很大不同。譬如歌剧行业中，无论是观赏歌剧的群体思想和内心还是歌剧院的经营者理念都发生了巨大变化。
曾经极其富有浪漫爱情色彩赚足观众泪水和嗟叹的抒情歌剧逐渐被人们唾弃，沦为内容空洞刻板矫揉造作的陈词滥调。而内容丰富生动贴近人们生活的喜歌剧却令观众倍感真实亲切，简单通俗的音乐与说白也使得观众容易产生共鸣。就这样曾经诞生于不入流滑稽剧的喜歌剧逐渐成为歌剧主流。
一、社会阶层的变革使喜歌剧迎来发展契机
1首先抒情歌剧属于贵族宫廷
歌剧是诞生于巴洛克时期的独特文化结晶，富丽堂皇宏伟庄严是它最初的模样。在时代变革里，这种正歌剧也不断演化新的形式，法国抒情歌剧便是以意大利正歌剧的形式为创作基础，融合本国内容素材而形成的歌剧形式。
法国抒情歌富有浪漫主义色彩，多融入经典爱情以及幻想元素为素材内容。充满悲剧感宿命感始终笼罩在神灵宗教思想中。法国抒情歌剧的形式介于大正剧与轻歌剧之间。其实从抒情歌剧的内容形式中不难看出，虽然它有革新自身的大正剧形式内容的悲怆感与刻板性。
但是其内容与形式依旧是在各类框架之中的，特定的经典素材以及需要一定素养才能领会的音乐舞曲内涵。还有其内容设定里与普通百姓生活的脱节和对神灵宗教的向往。完全都是为宫廷贵族量身打造的。只有养尊处优的贵族才能分辨音乐舞曲中暗藏的差别，以及这些内容背后比较晦涩的暗喻。这样不贴近普通百姓生活的内容只能使宫廷贵族有共鸣，而普通百姓却对此嗤之以鼻。
2其二喜歌剧取材生活通俗易懂
当时的整个法国社会都处在动荡不安与积极变革的氛围中，宫廷贵族开始式微，普通百姓开始进入歌剧观众市场。可想而知那些悲情晦涩难懂的抒情歌剧完全不符合普通百姓的观赏需求。抒情歌剧的内容让普通百姓觉得空洞不切实际千篇一律没有踏踏实实的剧情感。
在社会不断变革的时代，这样的浪漫抒情显得尤为矫揉造作起来。而且音乐与舞曲远没有说白内容来得让人容易理解。法国的喜歌剧最早起源于民间庙会，最开始并不是受认可的艺术形式。早在16世纪末，庙会剧院就出现了用流行歌曲曲调填词演唱的滑稽戏，人们将其视作法国喜歌剧的雏形。喜歌剧的内容多是取材于人们的日常生活，结局亦是欢乐的大团圆。
整个歌剧采取本民族语言，音乐简单通俗，将歌唱、、动作结合在一起，声情并茂十分具有感染力。并且容易让人理解，不似抒情歌剧只会使用特别的舞曲音乐来表达情感那样晦涩。喜歌剧的剧情内容是它的主体和中心。喜歌剧的形式内容获得了新观众的喜爱与追捧。
二、喜歌剧受到当时启蒙主义者的青睐
1其一抒情歌剧的形式内容僵化无个性
虽然抒情歌剧不似大正剧那般沉重夸张，但是大正剧的歌曲与舞蹈场面形式都被完整保留下来，在故事的起承转合上以歌曲、舞曲的抒情旋律表达，用说白替换宣叙调。虽然法国的抒情歌剧在大正剧的形式上做了变动，但是形式上抒情旋律和舞曲太过单一，取材内容基本都是梦幻与浪漫的经典爱情内容。
抒情歌剧的形式单一僵化不易让人理解的同时，其内容也多充满无法摆脱的宿命感，对于宗教的崇拜将自身命运交托神灵的叙述也与社会氛围不符合。当时的整个社会都笼罩在启蒙主义的思潮下，启蒙主义讲究崇尚自然科学的力量反对宗教思想，人们生而平等都可以追求自由与理想。这些都与服务于宫廷贵族有着宗教思想影响的抒情歌剧背道而驰。自此抒情歌剧在时代洪流里渐渐隐退。
2其二喜歌剧富有个人自由独立气息
但是喜歌剧注重个人实际生活的现实主义精神受到启蒙主义的青睐。喜歌剧描绘的生活琐事与个人烦恼都与启蒙主义的人文思想相呼应。喜歌剧里的人物无论是服装、表演还是音乐都是能让普通百姓熟悉继而产生共鸣的。
喜歌剧幽默风趣在逗观众欢乐同时，进行抨击、讽刺当今社会的种种不公现象。这在启蒙主义眼中亦是用自己的方式与社会做斗争，解放自身思想追求自由的表现。在社会变革启蒙主义的氛围里，曾经不入流的喜歌剧才是符合时代潮流的先进歌剧形式。
三、为何喜歌剧能够崛起成为当时歌剧的主流
1其一观赏歌剧的观众发生了变化
曾经的歌剧便是服务于宫廷贵族和宗教信仰的，内容不仅受到束缚与管制，连音乐舞曲都有特定的限制，需要有相当高的文学音乐素养才能体会明白。所以长久以来，普通百姓对歌剧的认知和影响都很小。
但是社会变革下，宫廷贵族的腐化贪婪以及宗教信仰的崩塌都使得普通百姓不再推崇和敬畏。他们不仅积极加入社会的变革里，也对这些曾经的遗留物产生质疑。歌剧便是其中一项。当普通百姓越来越频繁地涌入歌剧会场，那些曾经高高在上的抒情歌剧显得十分陌生与矫揉造作。
如今普通百姓才是歌剧观众里的主要组成部分，自然作为歌剧的经营者就要为全新的歌剧观众制定适合的歌剧内容来加以笼络观众。
2其二歌剧创作者的革新
艺术创作的革新也是不会停止的，正歌剧的教条形式和刻板内容里，许多创作者也感觉到了厌烦。为了证明自我价值，他们也在通过各种手段来革新歌剧，以此成为那个开疆拓土的存在。最初是开拓者格鲁特，他对正歌剧积极革新，消除炫技的花腔，减少咏叹歌舞重视叙事的完整连贯性，使剧情紧密紧凑。
这些都为喜歌剧的崛起打下了坚实的基础，从形式上开启了对正歌剧与类正歌剧的反叛。莫扎特更是在格鲁特的革新基础上加入交响乐元素，使得歌剧音乐更加活泼灵动。喜歌剧创作内容需求丰富，也吸引各类创作者进行喜歌剧内容开发。《马蹄铁匠》、《巫师》等反讽现实的内容层出不穷地涌现而出。为喜歌剧输入了大量新鲜血液与活力。
3其三喜歌剧更符合当时社会的氛围
社会的统领阶层因为有些至高无上的权利与威严，能够影响整个社会各个层面的形态。上到政治形态经济形式下到各类艺术文化主流概念，譬如文学思想、音乐理念以及歌剧形式。最初的歌剧便是服务于宫廷宗教的，所以无论是歌剧内容还是形式都是符合当时的贵族宗教思想氛围。
然而长久以来贵族与宗教对普通百姓的压榨使得他们对曾经的信仰产生了深深地怀疑与厌恶。由此服务于宫廷贵族诞生于宗教思想理念的抒情歌剧以及一系列正歌剧都被普通百姓质疑和厌弃。等到了法国大革命到来，普通百姓终于翻身做主，曾经高高在上的贵族宗教都跌落神坛。
整个社会的主流思想来源于普通百姓，自然社会氛围也从奢靡空洞与矫揉造作向自然人文自由思想理念过渡。在如此的思潮氛围里，抒情歌剧只能逐渐暗淡，而更符合社会氛围的喜歌剧最终登上历史舞台成为主流。很难想象曾经被主流宫廷贵族思想唾弃的滑稽剧最终取代了贵族们喜爱的抒情歌剧。这其中不乏社会的变革人文氛围的改变，也更有喜歌剧自身在不断革新中适应市场的功劳。
四、总结
在社会变革，启蒙主义运动的加持下，喜歌剧迎来了自己发展的契机。在社会动荡里，无论是统治阶层还是各行各业都面对着重新洗牌。歌剧行业送走了喜爱悲情充满宿命感的抒情歌剧爱好者的贵族阶层，迎来了喜欢通俗易懂内容喜歌剧的普通百姓。
为了使得歌剧行业继续兴旺发达，无论是歌剧院的经营者还是歌剧创作者都开始积极求变。有些创作者的歌剧内容形式的革新甚至早于整个歌剧行业的知觉。这些创新者为后来喜歌剧的繁荣埋下伏笔。轰轰烈烈的启蒙主义运动更是相中了喜歌剧的社会革新力量和对人们自由意识觉醒的推动，使得他们成为喜歌剧的积极推动者。
在如此巨大力量推举下，曾经不入流的艺术形式，只能在正歌剧间隙插科打诨的喜歌剧最终成为了主流歌剧形式。这不得不令人嗟叹，人们常常以为自身站在时代的风口，却一不留神都被后浪席卷而去成为昨日光景。
参考文献：
《法国史》
《法国革命史》
《欧洲简史》
