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清华 央美 国美 艺术史论专业谁更强?——清央美术史论

时间:2019-12-09 14:55:02

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清华 央美 国美 艺术史论专业谁更强?——清央美术史论

不少学生、家长都会有这种疑问,清华、央美、国美艺术史论专业哪个学校比较好?三大美院一直是艺考生心中神圣殿堂,是国内顶级艺术院校,各有千秋。

从高考艺术史论的难度系数来看,清华美院难度指数最高,央美和国美相对好考一些,央美艺术史论专业分为人文学院和艺术管理学院,招生人数较多,考题比较注重基础知识的积累,需要花费一定时间来准备;国美的艺术史论专业校考出题方向更加灵活,国美艺术史论考试一贯的风格就是多变;清华美院艺术史论考试,除了对艺术史论知识(作品赏析)考察之外,还对语数外文化课有较高要求的考量。并且对高考的文化课总分要求非常高。

中央美院下设人文学院和艺术管理学院,人才辈出,艺术史论专业泰斗级人物几乎都来自央美体系,毕业生就业社会认可度极高,北京大学艺术学院朱青生教授、清华大学美术学院艺术史论系张敢教授、现任央美院长范迪安先生、《美术》杂志副主编盛葳先生····都曾师从邵大箴先生。

央美人文学院分为如下几个研究方向:

中央美术学院人文学院下设四个专业系:美术史系、文化遗产学系、艺术管理学系和美术教育学系,两个教学中心:外语教学中心、人文社科基础课教学中心;此外还设有非物质文化遗产研究中心和信息资料中心。尹吉男教授为院长,刘军副教授、李军副教授、余丁副教授为副院长。靳连营副教授为党总支书记。 人文学院与国内外的同行有着广泛的联系,先后与美国加州大学伯克莱分院、斯坦福大学、堪萨斯大学、普林斯顿大学、纽约大学、哈佛大学,哥伦比亚大学、德国的海德堡大学,英国的伦敦大学亚非学院,日本的东京大学,韩国的汉城大学,澳大利亚的新南威尔士大学,法国的国家文化遗产学院,俄罗斯的列宾美术学院等国际著名大学都保持着良好的学术交流和联系。 人文学院的本科生一、二年级为人文基础学习阶段,不分专业,主要有古代汉语、考古学、中国通史、世界通史、艺术概论、中国美术史、世界美术史、中外美学史等基础课程。三年级进入各专业系继续学习。

1、人文学院:美术史系 中央美术学院美术史系是新中国第一个美术史系,它是集研究、教学和学术交流为一体的专门机构,多年来为国内外培养了大量的美术史、艺术品鉴定、美术理论和美术批评方面的特殊人才。2002年4月,人文学院的美术史专业经北京市学位委员会正式认定为全国普通高等学校北京市重点学科。现已成为国内一流的规范学科,是由国际著名学者和国家级专家组成的学术集体。 10月28日中央美术学院人文学院成立之后,美术史系成为人文学院下属的一个系。美术史系现有教师12人,其中教授3人,副教授4人,讲师4人,助教1人。根据学科特点,按专业分为中国美术史教研室、外国美术史教研室、美术理论教研室。由三个教研室分别编写的《中国美术简史》、《外国美术简史》和《美术概论》,作为人文学院美术史论教学的基本教材,也在国内兄弟院校中被广泛选用。 人文学院成立之后,在本科教学阶段,美术史系承担的教学工作是:一、中央美院全院的理论基础课,即艺术概论,中国美术史,外国美术史;二、人文学院本科生一、二年级美术史学专业基础课的教学;三、美术史系三、四年级的专业课教学和学士学位论文的指导。 进入新世纪之后,随着社会和文化的变迁,美术史系在教学与学术研究上也正在经历一个新的发展阶段。美术史系除继续保持已有的学科优势、推进其发展之外,也在根据国际学术发展的态势,主动扩充和拓展相关的教学内容和研究领域。近几年来,美术史学系在视觉文化,西方女性主义美术史,新中国美术史,东方美术史的研究和教学上,已初显其成就。 中央美术学院人文学院美术史系作为新中国成立之后在全国开设的第一个美术史论专业,在美术史论方面积累了丰富的教学经验和深厚的学术传统。我们将以此为基础,再结合中央美术学院在视觉艺术领域中的资源优势,尽职尽责地为国家和社会培养合格的美术史论人才,如大专院校的美术史论教师,出版社、报刊、杂志的美术编辑,电视台、电台的美术编导,美术馆、博物馆的研究人员等。本系在北京成功主办"首届全国高等艺术院校美术史学教育年会",并率先倡导年会制度。

2、人文学院:美术理论教研室 美术理论教研室成立于1957年。主要讲授美术理论、美学、中外美学史、美术批评和视觉文化理论。现任教研室主任是邹跃进副教授。 中央美术学院成立初期,著名美学家蔡仪、王朝闻曾在本院讲授美学和艺术理论课,对美术理论教研室成立之后的学术研究和教学都产生了很大影响。六十年代初期,中央美术学院的教师冯湘一、李树声、孙美兰参与了文化部《艺术概论》的教材编写工作,佟景韩参与了王朝闻主编的《美学概论》教材的编写工作。改革开放后,王宏建主持美术理论教研室的教学与研究工作,他与袁宝林主编的《美术概论》(高等教育出版社),成为全国高等美术院校使用最广的美术理论教材之一,该教材在1997年获国家教委"优秀教材"二等奖。王宏建受文化部委托主编的全国高等艺术院校的教材《艺术概论》(文化艺术出版社),取代了六十年开始编写,八十年代唯一指定的高校《艺术概论》教材。 美术理论教研室承担着本系和全院美术理论的教学工作,它由基础理论和专题讲座两大部分组成。基础理论课程有《艺术概论》、《美学原理》、《中国美学史》、《西方美学史》、《美术理论与美术批评》;专题讲座有《马克思主义文艺理论讲座》、《美学系列专题讲座》、《美术理论系列专题讲座》、《中西美术比较》、《中国古代画论研究》、《视觉文化理论研究》、《美术社会学》、《美术心理学》等。美术理论教学的目的是系统地传授中外的美学和艺术理论知识,培养学生理论思考的能力。 除了承担美术理论教学工作之外,美术理论教研室还承担相应的教学与学术方面的研究任务。现在美术理论教研室承担的国家研究课题有《中西美术观念比较研究》(远小近主持)、《毛泽东时代美术研究》(邹跃进主持)。 美术理论现任主讲教师有:王宏建教授(兼);邹跃进、远小近副教授;王浩讲师、李军副教授(兼);皮力讲师(兼)。特聘教师:吴雪杉讲师。

3、人文学院:中国美术史教研室 中国美术史教研室是在原美术史系"中国美术史教研组"的基础上发展起来的,现任教研室主任为杜娟讲师。 中国美术史教研室自1957年我国第一个美术史系成立之际就开始了教学与研究工作,经过王逊、张安治、金维诺、薄松年、李树声、汤池、李松涛、张同霞、王泷、杜哲森等前辈学者与现任的薛永年、罗世平、尹吉男、贺西林、郑岩、赵力、杜娟、史玲、邵彦、曹庆晖等学者教师的不断努力,已在中国佛教美术史、两汉魏晋南北朝壁画墓、中国文人画史、宋元明清绘画史、中国近现代美术史等方面取得了卓越的成绩。2002年4月,美术史论专业经北京市学位委员会正式认定为全国普通高等学校北京市重点学科,现已成为国内一流的规范学科。 目前,美术史系中国美术史的教学与科研队伍是一个拥有国际著名学者和国家级专家的学术集体。专业任课教师主要有:金维诺教授(返聘)、薛永年教授(兼)、罗世平教授(兼)、尹吉男教授、姜斐德教授(美籍,特聘),贺西林教授(兼),郑岩教授(兼),赵力副教授(兼),杜娟讲师,史玲讲师,曹庆晖讲师,邵彦讲师(兼)。 中国美术史教研室的教学任务主要面向本科生、硕士生、博士生、进修生和访问学者,本科学制4年,硕、博士学制3年,进修生、访问学者学制一年。本科生的主干课程有:中国美术史、中国美术史研究专题、中国美术史名著选读、中国美术考古学、美术考古研究、中国古代书画鉴定、中国工艺美术史等。硕、博士研究生主干课程有:中国美术史方法论、中国文人史画、海外中国美术研究、美国博物馆收藏的中国绘画、文化研究、中国美术知识学、中国佛教美术、中国古代墓室壁画研究、明清地方画派等。 目前中国美术史招收的硕士和博士专业方向主要有中国绘画史、佛教美术、汉唐美术、宋元明清绘画史、中国近现代美术、中国现当代美术等。 中国美术史专业主要培养目标是为文博系统、高校、美术研究院所、出版社、专业杂志社等培养具有专业知识的研究人员、教师和编辑。

4、人文学院:外国美术教研室 外国美术教研室是美术史系的主要构成部门之一,担任着人文学院各系和美术学院 共同课的外国美术史教学工作。教研室主任为邵亦扬副教授。 该教研室由50年代留学前苏联归来的学者创立,并在近 年由留学英国、日本和澳大利亚的中青年学者组成的教学队伍,教学和研究的领域包括 从原始、古代、中世纪、文艺复兴到近代和现当代美术史和美术思潮,教师们均发表有 各自的专著和论文。本教研室教师合作完成 的《外国美术简史》(1990,高教出版社,,中国青年出版社)是受国 家教委委托、为卫星教育美术专业外国美术史课程编写的教材、国家教育计划的重点教材。 除本科教学之外,该教研室每年招收硕士研究生数十名、博士研究生十名左右。 任课教师:邵大箴教授(博士生导师),易英教授(博士生导师);王庸研究员(特聘);李建群教授,高火副教授,邵亦扬副教授;余丁副教授(兼),王云讲师,于润生助教。 主要开设的课程有: 本科: 世界美术史,世界古代美术专题,世界现当代美术研究专题,西方美术史名著选读,东方美术史; 研究生: 后现代主义美术批评,外国美术史方法论,西方现代美术思潮,西方女性艺术研究,西方当代艺术的视觉文化研究等

5、人文学院:文化遗产学系 最古老的事业 最年轻的学科:中央美术学院人文学院文化遗产学系简介 文化遗产的传承是人类文明的基本特征,也是人类文化多样性的保证。在全球化的今天,民族文化身份遭到了前所未有的危机和挑战,正是在这样的背景之下,文化遗产从战略的角度引起各个国家的高度重视。文化遗产学学科应运而生。 中央美术学院人文学院文化遗产学系创建于,是以原美术史系和原民间美术研究室(暨非物质文化遗产研究中心)为基础,由原美术史系部分教师、原民间美术研究室的教师、外派留学归国人员和适当引进的高级人才四部分人员构成,形成了文化遗产理论和管理、美术考古、书画鉴定、书画修复和非物质文化遗产与民间美术五个专业方向。中央美术学院人文学院文化遗产学系目前在上述专业方向都占据着前沿位置。 作为中国第一个文化遗产学系,她的学科范围以视觉文化遗产为中心,覆盖了文化遗产的发现、发掘、研究、鉴定,到保管、推广和修复的整个流程,形成融物质文化遗产和非物质文化遗产、传统精英艺术与传统民间艺术、西方文化遗产先进理念与传统文化宝贵经验为一体的鲜明特色。 文化遗产学系提倡在具体文化环境(空间)和人类历史传承(时间)双重视野中考察视觉文化遗产的价值、功能和意义,强调从艺术作品的视觉实物、相关文化观念和实际操作三个方面,培养学生相应的审美感受、文化传承和文化推广以及实践操作方面的能力。 文化遗产学系主要为国家教育、文化、文博、考古、民间美术以及新闻出版机构等文化遗产相关部门,培养具备现代文化遗产基本理念,了解文化遗产流程,具有一定美术修养、实践能力的文化遗产专门人才,适合从事文化遗产的教学、研究、管理、保护、教学、策划、展示及艺术修复、鉴定和实践等方面的基本工作。现有本科生49人,硕、博士生30人,普通进修生10余人。《中国文物鉴定》硕士研究生课程班50人。 文化遗产学系还积极探讨与国外文化遗产机构合作办学的模式,目前已与法国国家文化遗产学院成功合作,举办《中法合作中国博物馆高级管理人员培训班》七期,培训中国(包括港台)博物馆和文化机构高级管理人员200余人。 本系现有教师10人,为薛永年、冯鹏生、李振球、郑岩、乔晓光、贺西林教授;李军副教授;邵彦、魏为讲师;石东玉助教。现任系主任为李军副教授,副系主任乔晓光、贺西林教授。

6、人文学院:艺术管理学系 中央美术学院人文学院艺术管理学系创建于,是中国第一个有关视觉艺术管理的专业系科, 是教育部"面向21世纪新学科建设"重点扶持项目。 现任负责人是余丁博士。 中央美术学院艺术管理学系以人文学院为基础,充分利用中央美术学院在视觉艺术领域中的资源优势,在几年内得到了迅速发展,建立了一套学科配套较完善的教师队伍。其中,中国美术馆馆长、原中央美术学院副院长范迪安教授作为研究生导师组负责人,与余丁和赵力副教授共同组成导师组,同时聘请了国内外教授和专家作为本专业的兼职教授和特聘教师,初步形成了研究生、本科生教学的课程体系,并不断完善。针对中国文化产业在视觉艺术领域中的发展,中央美术学院艺术管理学系主要为文化行政管理部分、艺术博物馆、艺术基金会、拍卖行、画廊等赢利性和赢利性机构培训人才,包括艺术品经纪人、艺术策划人和艺术机构的行政管理者等等。在与产业密切结合的过程中,形成了艺术管理研究生主要课程班的模块化课程系统。 在教材建设方面,中央美术学院艺术管理系与哥伦比亚大学艺术管理系合作出版"中央美术学院--哥伦比亚大学艺术管理书系",引进"哥大"艺术管理系五本教材,并合作编撰一本教材,将由知识产权出版社于上半年逐步推出。同时,拟自编的6本教材中,4本已经由高等教育出版社申报国家"十一五"规划教材,也将于下半年至初陆续出版。 在科研方面,除完成教育部"面向21世纪新学科建设"项目的既定目标外,余丁博士的"西方艺术管理学研究"获得国家艺术科学年度课题资助。同时,赵力博士主持的"中国艺术市场数据分析中心"所提供的分析数据,已经成为研究中国艺术市场和艺术品投资的重要参照。 目前,中央美术学院艺术管理学系有研究生、本科生及研究生主要课程班学员100人左右,同时,三届研究生主要课程班毕业的学员、两届本科毕业生以及研究生已经分布在国内重要的美术馆、拍卖行、画廊以及各级政府部门工作,逐步成为艺术市场与行政管理的中坚力量。 中央美术学院艺术管理学系在注重与艺术产业紧密结合的同时,还致力于艺术管理学科建设,先后与与美国哥伦比亚大学、英国伦敦城市大学、佳士德教育学院、索斯比学院以及许多国际著名艺术管理教育机构建立了合作关系,保证该学科在起步阶段就能与国际接轨,并探索具有中国特色的艺术管理教育体系。

7、人文学院:美术教育学系 美术教育学系于2002年建立,现任系主任由人文学院院长尹吉男教授兼任,曹庆晖任常务副主任。目前任职教师有5人,分别是尹吉男教授,陈淑霞副教授,曹庆晖、孟沛欣、郑勤砚讲师。 美术教育学系是教育部"面向21世纪的新学科"计划扶持的专业之一。自建系以来,按照教育部、学院批准的学科建设精神,并借鉴美国哥伦比亚大学师范学院课程设置的经验,构建起以美术教育研究为中心的历史、方法、心理、博物馆、艺术实践等多层面交叉而又循序渐进的课程结构,开设出美术教育学方法论、中西方美术教育史、艺术发展心理学、博物馆与美术教育、艺术实践与教学转换等6门主干课程,主要培养对象为硕士研究生、助教进修班、研究生主要课程班。 美术教育学系非常重视学科建设,注意吸纳国内外美术教育发展的有益经验,在院领导的支持和帮助下,积极开展与美国、中国港台地区的交流,曾和美国哥伦比亚大学师范学院美术与美术教育专业合作,举办"全国高等院校美术教育专业研修班",亦曾与浙江人民美术出版社联合举办"义务教育美术教师研修班",并聘请美国哥伦比亚大学师范学院美术教育系主任朱迪斯?博顿(Prof. Judith Burton)教授、台湾师范大学美术系教授郭祯祥为客座教授。

清华艺术史论系

艺术史论系拥有实力雄厚的师资队伍,现有教师13人(博士12人,硕士1人),其中教授6人(博士生导师5人),副教授6人。艺术史论系任课教师在各自的研究领域都具有相当高的学术水平。其中,艺术史论系的“中国工艺美术史”和“工艺美术理论”的教学和研究,在全国具有广泛影响,《中国工艺美术史》获教育部全国首届优秀教材奖,被全国绝大多数艺术类高校指定为教材。中国工艺美术史的断代研究、外国工艺美术史研究、工艺美术概论研究、中国工艺美学思想史研究等,分别在全国和省部级人文社会科学的评奖中获奖。美术学专业在西方美术史、苏俄美术史、美术批评、美术理论、佛教美术史等领域均取得显著的学术成果。

本科生开设的专业课程有:绘画基础,设计基础,艺术概论,中外美术史,中外工艺美术史,中外设计史,中国书法史,中国古代壁画史,佛教美术研究,美术考古学,中国工艺美术史料学,中国古代美术典籍,中国工艺美学思想史,民间艺术研究,中国现当代美术研究,公共艺术研究,中国美术学史,艺术设计理论论著选读,美术理论论著选读,西方近现代文艺理论,美学,艺术批评学,编辑艺术学和专业写作等。

硕士生的主要研究方向有:中外工艺美术史,中外美术史,壁画史,公共艺术,艺术设计史论,中国佛教美术,中国现代美术研究,美术批评学,艺术市场与艺术策划和民族民间服饰等。博士生的主要研究方向有:中外工艺美术史论,中外艺术设计史论和中外美术史论。

艺术史论系每年分别聘请欧美、日本、中国台湾和香港等地的学者前来讲学和交流,扩大了本系师生的学术视野。

艺术史论系历年的毕业生,就职范围主要为高等院校的艺术史论教师、艺术博物馆的研究人员、出版单位的编辑、新闻媒体的美术编辑和记者、艺术市场与画廊的专业人员和企业CI战略部门的策划及文案人员等。

艺术史论系要求学生以马列主义基本理论为指导,具有系统的中外美术史和中外艺术设计史(含中外工艺美术史)的理论知识,有广泛的人文素养和较强的写作能力,并且对当代美术和艺术设计的创作、生产现状、市场管理有切实的了解。注重理论联系实际,强调实地考察调研,重视创作与设计实践的体会。要求学生具有良好的学风、文风和职业道德。

国美艺术管理与教育学院

艺术管理与教育学院是中国美术学院构筑代表中国当代视觉文化建设与艺术教育高度的优质学科群建设的重要组成部分,同时也是中国美术学院“十三五”规划“五学科十+ 学院”院系结构构建中跨学科的新型特色学院。学院以社会文化责任担当为己任,以社会美育与公共文化服务体系构建和“四通”人才培养为目标,顺应全球多元文化境遇与本土融合的发展趋向,以“艺术智性学”为基本内核,强调“一法多能”和“艺理兼修”,以艺术实践的上手经验和方法论研究联结为路径,致力于中国当代艺术管理、教育、鉴藏、传播融汇一体的教学模式和复合型人才培养体系创构,为中国艺术教育事业的繁荣发挥引领和示范作用。

学院设艺术管理系、美术教育系、艺术鉴藏系,成立有艺术管理研究中心与艺术教育研究中心,包含艺术管理研究所、美术教育研究所、艺术鉴藏研究所、艺术教育综合实验室、艺术鉴藏实验室。现已建有学校教育、社区教育、博物馆教育和网络美育的联合教学平台,以及全国艺术教育和社会实践基地,是教育部全国普通高校美术学(教师教育)本科专业课程试点;与国际知名高校和国际博物馆协会、国际艺术管理教育协会等组织有着广泛的联系与合作。

艺术管理系是融贯多学科研究并促进文化资源向文化资本有序转换的新兴系科。通过与艺术管理相关的艺术市场营销、艺术经纪、知识产权、文化法规、公关、广告等课程,培养具有跨学科思维和跨文化视野,具有一定艺术创新能力,从事艺术管理理论和实践研究、承担艺术项目、专业教学、学术研究、行政管理等领域的高层次专门人才。

美术教育系致力于以艺术为媒介链接人与社会的艺术教育,通过对经典艺术认知与教育的智性模式作为切入点,展开艺术与美育在乡土建设、学校教育、社区(网络)文化服务等方面的学科研究与实践教学,形成具有“国美”文脉的美育实践和理论的学术特色,培养具有艺术品鉴与创新能力,多元与跨学科的知识结构,扎实的上手艺术实践与教育传播能力,以及具备人文教育情怀与理想的复合型艺术教育与传播人才。

艺术鉴藏系以“活化传统”为导向,以“艺术经验”、“传藏信息”、“保藏技术”为研究模块,对卷轴画、壁画、造像及器物进行理论与实践合一的研究,探索化解艺术鉴藏领域“专”与“博”、“理论”与“实践”教学矛盾的新方法和新措施,传承、保护传统艺术的优秀遗产,唤醒传统艺术被遗忘的价值,培养具备从事艺术鉴赏、保护、收藏、传播、教育等工作的新型艺术研究与实践高层次人才。

这三所学校的艺术史论专业哪个和文物关联密切?

清华美院的工艺美术史更强一些,其他两个学校也有。

哪个更接近市场(我知道央美的这个专业包括书画鉴定和修复)?

中央美院的艺术管理学院,实践性更强一些。

只有清美有工艺美术史吗?

只是清美这个专业比较突出,美术史涵盖工艺美术史,其他学院也会涉及。

江苏考生需要参加省统考吗?

不需要参加省统考,直接以文科生身份报考即可。

清央美术史论——高考艺术史论培训行业的领航者

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