电视剧有段关于音乐鉴赏的一个小高潮，当我看到这时，就被这部剧吸粉了，不知读者朋友看完这一段什么感受。
当时冯世杰拉着丁元英的手“苦苦哀求”着不让丁元英走，老丁无奈，不得不装B的地说道：
“我个人以为穆特演奏的《流浪者之歌》还不足以冠一个‘好’字，穆特诠释的悲凉、悲伤、悲戚，弗里德里曼诠释的是悲愤、悲壮、悲怆，不一样，穆特多了点宫廷贵妇的哀怨，少了点吉普赛人流浪不屈的精神。”
说到这时，周围人都呆若木鸡了。
紧接着老丁又说到：“海飞兹无疑是一位伟大的小提琴演奏大师，但是，单就这首《流浪者之歌》来说，他诠释的也不是最高境界，他似乎太在乎技艺精湛了，反而染了一丝匠气，淡了一丝虔诚。”
从这段话我们可以判断出，《流浪者之歌》给人传递的感情是“悲”，这部作品的主题也是“悲”。
“悲”这个感情如何表达才算是最高境界？
写到这，我想到芮小丹问她爸“恋爱的最高境界是什么”芮小丹的父亲说“这个最高境界的爱情，每个人的理解都不一样，没有固定标准，像禅一样，一说就错。”
按照小丹她爸的这个逻辑，“悲”的最高境也就没有标准答案了。
所以芮小丹笑了，这个笑，伤到了她爸的自尊心了，最后不得已，被逼出了丁元英的标准答案。
首先给大家放个大招“天是什么？”
“天是神，是上帝，是创造万物者，一句话，天是道，是事物规律和自然法则”
紧接着再给大家来个一招定乾坤，“参禅悟道至天人合一的境界就是最高境界，最高境界就是不具有善恶美丑的分别属性，不具有对立面的我执，有善恶美丑之分的是人，不是天。”
由此我们得到一个结论，最高境界是天人合一的境界，是不具有对立面的我执。如果不理解，可以再往下看。
将这个最高境界运用到《流浪者之歌》的赏析。
“悲”与“不悲”是同一事物的两面，“悲”的里面是“不悲”，“不悲”的里面是“悲”，执于一端是达不到最高境界的，所诠释的对象是不全面的，不深刻的。
穆特是执于“悲”的这一端，所以她诠释的《流浪者之歌》的境界就是：悲凉、悲伤、至多也是悲戚”。
海飞兹是执于“不悲”的这一端，所以诠释的《流浪者之歌》相对显得空洞无物，多了点技巧的匠气。
只有弗里德里曼是不执两端的，既不是执于“悲”这一端，也不是执于“不悲”这一端，而是能在“悲”中升华到“不悲”，在“不悲”中又让人体味到“悲”，这不是“悲”与“不悲”在同一层面的混和，而是“悲”与“不悲”的两个不同维度在同一时空给欣赏者带来的激荡与享受，于是《流浪者之歌》这首曲子在弗里德里曼诠释下会让欣赏者感觉到悲愤、悲壮进而悲怆。
所以最后丁元英下结论了：穆特是心到手没到，海飞兹是手到心没到，只有弗里德里曼是手到心到。”
“什么是心到手没到呢？”
这是高潮，以致众人迷离。
迷离的眼神
且看——
“心是愿望，神是境界，是文化、阅历、和天赋的融汇。穆特的性别底色是上帝给涂抹上去的，只要她不能超越上帝，她就抹不掉性别底色的脂粉气，穆特的手是一双女人的手。”
可见最高境界不是说能达到就能达到的，不但要有先天条件的天赋，还得有后天条件的阅历。音乐的演奏是这样，音乐的欣赏也是这样，理解了音乐的最高境界，在这个基础上只有去听才能体会到那种境界。
最高境界都是相同的，咱们以丁元英做的一首词来体会一下。
这是被人请到酒桌上戏弄时，丁元英无奈吟出的，杀伤力极强。现录如下，共赏之
自嘲
本是后山人，
偶作前堂客。
醉舞经阁半卷书，
坐井说天阔。
大志戏功名，
海斗量福祸。
轮到囊中羞涩时，
怒指乾坤错。
此诗一出，人仰马翻，只见众人落荒而逃。
要赞美自己却在嘲弄自己，嘲弄就嘲弄，还搞了个“卜算子”词牌名，以工整的韵律格式甩了甩衣袖，好不潇洒。不执着于赞美而深深的赞美以至脱离于赞美，神之境也，一幅活生生酸臭书生生态图呈现在大家面前，自我讽刺辛辣，自我解剖深刻，意境很高，这让女主角心中暗暗赞许：“好词”
当然是好词，这是超越于两端的神的艺术品。
以上是对《天道》一些粗浅的见解，读者有何高见，请留言。
