油画作为西方传统绘画艺术，随着文化的交流，有很多人喜欢学习油画作品，其中初学者是用临摹的方法来绘画油画作品。今天先和学习啦小编一起欣赏这些适合初学者临摹的油画高清图，希望你会有所收获的。
适合初学者临摹的油画高清图欣赏
油画初学者临摹素材
初学者油画临摹图片
猜你感兴趣：
1.适合初学者临摹的静物油画图片
2.初学者临摹的油画图片
3.容易临摹的油画图片
4.容易临摹的油画作品图片
5.简单的油画临摹图片
油画的不透明着色法
也称为直接着色法
即在画布上作出物象形体轮廓后，凭借对物象的色彩感觉或对画面色彩的构思铺设颜色，基本上一次画完，不正确的部位用画刀刮去后继续上色调整。这种画法中每笔所蘸的颜料比较浓厚，色彩饱和度高，笔触也较清晰，易于表达作画时的生动感受。19世纪中叶后的许多画家较多采用这种画法。为使一次着色后达到色层饱满的效果，必须讲究笔势的运用即涂法，常用的涂法分为平涂、散涂和厚涂。平涂就是用单向的力度、均匀的笔势涂绘成大面积色彩，适于在平稳、安定的构图中塑造静态的形体;散涂指的是依据所画形体的自然转折趋势运笔，笔触比较松散、灵活;厚涂则是全幅或局部地厚堆颜料，有的形成高达数毫米的色层或色块，使颜料表现出质地的趣味，形象也得到强化。
油画干燥的方法
光、空气和热都能加速油画的干燥。画家所能做的，就是最好不干扰脂油的自然干燥过程。有很多把画放到阳光下晒而毁坏的故事。此外，画放在阳光下晒时，底子会收缩，画框、画布和画板也同样会收缩。因此即使是完全干燥的画也不应放于阳光之下。冰冻也会使新涂的颜色产生裂纹。脂油的表面一干燥，就开始变黄，因此为了尽量防止变黄，油画必须放在亮处，直到完全干燥。把画面对着墙放置，这是普通的习惯做法，这种做法不可避免地会导致变黄。
油画颜色和调色液的干燥性能会由于色料的不同而受到不同的影响。铅丹、赭土和白色干燥非常迅速，而朱砂和茜草红干燥很慢。
铅白因油而引起的皂化作用，会使不透明颜料的覆盖力降低，但却使其牢固性增加。
油画中的油画颜料，由于部分的收缩、皂化和变黄，很快地发生轻微的变化，即所谓油画变得柔和，它增强了油画的色调统一与和谐。再经过一段时间，油画就开始变褐，呈现出众所周知的美术馆色调。
油画的流派
洛克克派——“洛克克”原意是指贝壳的形状，其艺术风格为繁琐、精巧、纤细、甜腻、流行于18世纪，其代表画家有华多和弗朗索·布欧等。
古典主义与学院主义——古典主义是以尊重古希腊、罗马的审美原则，构图上对称、均衡，气势上庄严、辉煌、崇高向上，技法精湛，刻画深入。这也是学院主义的奉行的原则。正如学院派奠基者法契诺所讲“美是所有艺术品的最高目标，它是事物的一种客观性质，由秩序、和谐、比例、规矩所组成”。其代表作家有拉斐尔、安格尔等等。
浪漫主义——浪漫主义起源于法国19世纪初期，其代表作是籍里柯的《梅杜萨之筏》，在此作品中的构图、光线、色彩、动态、表情都表现了艺术家丰富的想象力，它打破了古典主义的构图中的水平与垂直，光线的柔和与均匀，使画面产生了一种激情。这也是浪漫主义绘画的重要元素，注重感情的宣泄与表达。
现实主义——现实主义绘画指19世纪中叶，以米勒为首的画家主张用忠实于对象的手法去表现正常的视觉形象，反映生活的本质。其代表作有米勒的《拾穗》等。
