魏晋南北朝时期，社会动荡不安，人民生活在水深火热之中，适应社会意识需要的佛、道之学勃然兴盛。佛、道的宣传方法是以写经为一大功德。尤其佛学，凡新建寺塔、塑造佛像，必延聘文学之士，撰写文章以纪其事。或凿石以作碑碣，或就天然岩壁摩崖刻写，一时间，从汉代风行的立碑时尚，转向佛学的建寺造塔、立碑刻石。四海之内虽战乱不止，造像求长生的心理却更加炽烈，刻石佛记文字漫山遍谷，不下数千万，魏碑应运而生。
杨博魏碑书法作品
东晋以后，南北分裂，书法亦分为南北两派。北派书体，带着汉隶的遗型，笔法古拙劲正，而风格质朴方严，长于榜书，这就是所说的魏碑。南派书法，多疏放妍妙，长于尺牍。南北朝，因为地域差别，个人习性、书风迥然不同。北书刚强，南书蕴藉，各臻其妙，无分上下。
杨博魏碑书法作品
魏碑书法笔划严谨、朴厚灵动，丰腴不失于板刻，上承汉隶，下开唐楷，兼有隶楷两体之神韵。它的书法艺术是在汉隶和晋楷的基础上发展演化而来的，堪称汉碑中的上品。古今书家对此碑都给予最高评价，可谓汉碑集成之碑。
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康有为先生对魏碑的推崇大家都知道，特别是《龙门二十品》。《龙门二十品》的书法艺术，端正大方，质朴厚重，峻荡奇伟，刚毅有力，行次规整，大小匀称，上承汉隶之遗韵，下启唐楷之新风。关于其艺术之美，康有为先生在《广艺舟双揖》中不惜笔墨，极力推崇。
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谓之“十美”
一曰魄力雄强、二曰气象浑穆
三曰笔法跳越、四曰点划峻厚
五曰意态奇逸、六曰精神飞动
七曰兴趣酣足、八曰骨法洞达
九曰结构天成、十曰血肉丰美
杨博魏碑书法作品
是十美者，唯魏碑南碑有之。”钟致帅《雪轩书品》称：“魏碑书法，承汉隶之余韵，启唐楷之先声。”唐初几位楷书大家如欧阳询，虞世南，褚遂良等，都是取法魏碑的。
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魏碑书法的特点和修习它的必要性
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1
体气风神高古而蕴藉。
魏碑书法是从隶书向隋唐楷书过渡的书体，或者是刻意杂糅篆、隶、楷的书体。在体格上它将隶书和楷书完美融合在一起了，在用笔上还常常用篆意，所以自然高古而蕴藉，这一种高级的审美特点。
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2
格法丰富而变化。
若与人生的不同阶段相比，魏碑书法如人的少年青年时期，既有青春的活力，也有成熟和稳重；既形成完善的格法，但还未趋于定型。因此，魏碑书法的笔法和结字都有一种自然天成又变化万方不可端倪之感，有很高的“艺术性”。先学唐楷“确定性”和“完备性”的法度，是为看得明白，说得清楚、了解得全面。再学魏碑的流动和变动形态的法度，是为了圆通自由。有人学习唐楷一碑一帖，而终生守其面目，愈写愈僵，愈学愈板，用笔过于程式，结字滞实，这不能看成是严谨和功力过人，而是没有通解楷法。若还以此自恃，甚至借此强立门派，那就更遗憾了。而用魏碑书法的他山之石，攻一下，可以疗治此病。
杨博魏碑书法作品
3
骨强而气壮。
帖学至明末，已成末流，笔力靡弱、中段软怯、结字程式化等问题已突出，非碑学不能挽此既颓之势。于是阮元着《南北书派论》《北碑南帖论》登高一呼，包世臣、康有为继之，推波助澜。碑派格法虽应是“外碑而内帖”，但是因为吸收和转化了碑刻本身的一些审美特性，碑学书法普遍有一种骨力强劲，气象庄严雄壮的特点。晚清至民国书法气象一新，赖乎此也；我国当时卑弱无力的国民精神也之一振。当下书风，行草覆盖、二王风行，虽二王崇高，帖学无过，然帖学颓风至此，不得不靠碑学重振和给养。
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4
魏碑书法是修习大字榜书的重要资源。
当今书法创作，由于展览环境和审美趋尚的变化，大字转多。大字非小字扩展而成。笔法和结字都要做适度转化和调整，还要靠前贤的大字书法蒙养一种风神和气骨，而魏碑书法正是这方面很好的资源。大字过关了，才能将小字当大字写，小字便不只是精致细谨了，会多一种宽宏大度和森严重茂密的气韵。
杨博魏碑书法作品
修习魏碑还有诸多的好处，只有自己实践了，才有更为丰富的体验。
*以上配图为杨博老师魏碑书法作品
杨博，男，安徽省泗县人。知名书法家，自幼酷爱书法，工作之暇苦心研练，博学众家之长，汲取古人书艺之精华，从不懈怠，与魏碑结下不解之缘，在临帖中不断努力探索，追求具有自己个性的书法艺术风格。书法作品经常在国内外展出。作品得到众人收藏。
