一位哲人说：“一个人不能同时踏入两条河流”，但时下，踏入三条、四条“河流”的人皆不在少数，这里面不排除个人禀赋，但很多所谓艺术“全能”者，往往是哗众取众、沽名钓誉之徒。王润之自幼酷爱绘画艺术，启蒙于山东画院高级画师李金铸先生，后又受到山东艺术学院于希宁、沈光伟教授，并拜被誉为“苏牡丹”之称的全国著名画家苏伯群老先生为师学牡丹，广取众家之长，外师造化，中得心源。其主攻花鸟，尤擅牡丹、月季，专一而不移情，久而久之，笔墨中便有了自己灵气和精神。所绘牡丹灵动、隽秀，既有南国秀润之灵性，又不失北方健朗之骨气，鲜明丰腴，富贵典雅；所画月季灵秀、俊俏，令人心旷神怡，流连忘返。
王润之钟情于花鸟，我们说，诗是心灵语言，画是心灵的表象。如果眼前之景，不能成为心灵的表象，则人与景之间便没有情感的生发。王润之画了二十多年的花鸟，他与花鸟已经心意相通，气韵相连，入景便能入情，因此，他笔下的花鸟，姿态伸展，体态大方、高迈，烂漫而精神飒爽，写出了大自然的蓬勃之姿。
写意，即是写精神，似与不似之间，是写意的火候。王润之懂得火候的老嫩，他笔下的花鸟，百态千姿，风骨劲健：一枝一叶，一翎一羽，羞与媚、明与艳，皆化在了绽放的春色里，这是一张张美人的脸，薄粉淡施，倾国倾城。她不是脂粉堆里艳丽，不是深锁庭院的惆怅；她是日晖月华、春雨春风滋润的笑靥，荡漾着诗意的嫣然，灵动着情感的意趣……
“衙斋卧听萧萧竹，疑是民间疾苦声。些小吾曹州县吏，一枝一叶总关情。”花鸟画的立意往往关乎人事，它不是为了描花绘鸟而描花绘鸟，不是照抄自然，而是紧紧抓住动植物与人们生活际遇、思想情感的某种联系而给以强化的表现，看似写景，实则写人，写世，写情，王润之的画，最难能可贵的是他永抱着的一种由衷的真挚，并因此而流露画面的新意，融情入景，融情入笔，“一花一叶一世界”！草木关情，在王润之笔下是显而易见的
王润之的作品极富灵气，而扎根传统、自由绽放的画法更是让人惊艳不已。王润之一直走在花鸟画的上下求索创新中，相信他的作品也不断会有新的表现力。（王玉龙《潍坊保健》杂志文化版）
王润之，字梓帆，号蘅芜君，斋号静心斋。临朐县人。1976年生，毕业于山东艺术学院美术系。曾多次参加国家及省级书画大赛并获奖。现为山东省青年美术家协会会员、潍坊市美术家协会会员、潍城区美协理事、中国书画家联谊会会员、潍坊书画家联谊会副秘书长、中原书画研究院高级画师
