文/郭懋介
寿山石雕刻艺术，与其他文化艺术一样，必须是有思想境界、有生活气息、有艺术魅力、有文化内涵，才能成为艺术品。古往今来，在众多的文化艺术门类中，许多有历史地位的艺术家，为我们总结了丰富的创作经验，示范了不少惊世之作，给我们指明了前进的方向，他们的功绩，值得我们永远怀念。
石雕艺术已有一千多年历史，从刻制殉葬品、佛念珠开始，随着社会的进步，人们文化素质的提高以及生产、生活形式的不断演进，从简单的斧凿刀具到创造了适应雕制要求的先进工具、器械，创作的方法和门类亦随着时代进展逐步开拓，逐步规范化。
寿山石雕的技艺，至目前为止已发展成圆雕、薄雕（薄意）、印钮雕、高浮雕、镂空雕五种技法。
以上“五法”都不可避免地经过“审石”环节。任何一件石雕作品，如果不注重“审石”，至少有两个负面结果，其一，浪费石料资源；其二，作品品味不高。当然，“审石”不是人们注重不注重的问题，而是对作者天赋和努力的考验。归根结底是学习态度问题与执着追求问题。因此，“审石”石创作的必由之路，是没有捷径可走的，是业内人必修的第一课，它无情地决定作品的成败，影响艺术的价值。现将笔者艺术生涯中的领会，“五法一审”的技艺程序和要求，分别阐述如下：
“审石”俗称“相石”（福州方言），意即在奏刀之前必先“相”其石，“相”者审度也，反复推敲，对创作设计方案打腹稿，寻找合适的刻法，圆雕耶？高浮雕耶？薄意耶？还是镂空雕？还是几法结合？经过详尽审定之后，才根据所选择的雕法进行题材选定、景物布局、姿态安排、手足投措、色泽分层、破裂处理、石表皮层利用以及瑕疵剔除等方方面面的安排，“审石”任务才算初步完成。而后，才进入雕刻程序。
先谈圆雕法。圆雕者，即立体雕，无论人物、鸟兽、山水、花鸟。都是立体的造型，是四周都成角度之法，不论任何一个视点，都要讲究结构与透视，异常逼真。其创作过程是：打粗坯（轮廓）、凿坯（修整实体）、修光（细刻头脸、毛发、花果、树木、景物等）、磨光（去掉刀痕，用多道工序亮出原石的色彩来），开丝描花（毛发、衣冠纹饰的挑法）。
第二，薄雕法（薄意）。此法为省材之法，珍贵材料尤其如此。如田黄石、鹿目石、荔枝冻等，均用此法，避免过多的斧凿而浪费材料。此法颇具作者功刀。薄意者吾称其为“刀画”，即在石上以刀代笔作画也，但它比作画更难，因为石料形状不一，有裂痕（有左切、右切之分）、有凹凸、有瑕疵、有皮层，必须具有扬石之长，避石之短，化弊为利之功底，非一张作画的白纸可同日而语。特别是远近呼应，虚实沉浮，意到刀不到，冰冻三尺非一日之寒，不易也。此法的构成是：1、审石。认真研讨其裂痕和走向，表皮之利用及疤点之处理，务须掌握创作对象之全貌而后定。2、清石。根据腹稿的设计要求，作甄别去留，完善其石。3、作画。4、勾勒（以尖刀代笔浅钩线条定位）5、雕刻。6、核稿。即校对效果，去皮者用水，无去皮者以粉末核之。7、磨光。
其三、印钮雕。即石章钮头雕刻也，有自然台与平台两种。自然台的雕法多因章端不规则，四方型不甚四方而采取的权宜之法，布局一般无需太严谨，比较随意。平台者，则较讲究，刻钮之前必先起台。所谓台者，即印章的平台，平台以上刻钮，平台以下，方方正正完整无缺。台上或鸟兽、或人物、或瓜果、或吉祥物，作者将因形、因色、因巧异曲同工。作品效果务求古朴、端庄、尊贵。其程序较简单：首先起台，其二锉型，其三，凿坯，其四，修光。当然，若对象有裂纹、有瑕疵者，仍须结合薄雕法，相辅相成，才能完成。
其四，高浮雕法。此法对有巧色层之石较为合适。刻薄意嫌其表皮太厚，不能达到套色的效果，因此施以高浮雕为宜。所谓高浮雕者，即深度刻去石表无用色皮，现出石之内部色泽，形成表里两层套色，效果更佳。刻制之法：一曰清坯，二曰构图，三曰勾勒，四曰雕制，五曰分层修光。整个雕制过程，与刻薄意相似，不过必须深刻，并以圆雕之刀法合成之，然后艺事成矣。
其五，镂空法，所谓镂空法，即刻好器物之雏形之后再雕镂其内部，如炉鼎、锁链、兔笼之类都属此类造型。陈敬祥先生之名作《求偶鸡》，先把鸡笼外的雄鸡欲向笼内母鸡求爱之神态刻就，然后以长凿、钩凿、薄锉等特制工具，从鸡笼表面之竹编笼间隙，小心翼翼地一层一层向内掏空，镂刻时要注意笼内母鸡向笼外公鸡呼应神态的，并有数只小鸡、饲料盆等附带物，都在镂雕中完成。此法耗时极多，而且还必须是坚实的无裂痕之老坑石方能胜任，否则功倍事废。该法的雕制过程与圆雕相似，必须遵循先圆雕、后镂雕的原则，绝不能相反或同时进行，如雕件经镂雕后再刻外部主体，不但影响整个构图的完美，而且后刻外部景物，因其镂雕部份已掏空，不堪撞击，作品易损坏。
寿山石雕刻之工艺要求，大体若此，称之为“一审五法”，不知当否。当然，作者还必须苦练基本功，不能只掌握一种雕法，要能因石而异、因题材而异，把圆、薄、厚、镂、钮的各种技法都集于一手，随时加以发挥，因为一件作品在创作过程中，由于寿山石良莠并蓄，很少只用一种雕法就能成为艺术品，必须兼而有之，才能圆满成功。此外，东方文化必不可少的书法篆刻、诗词等，绝不是石雕工艺之局外事，应该紧密地结合在雕件艺术的氛围之中。
艺术的成果如何，因人而异。为什么作品品味高低不同？我想，与作者的执着个性、文化素养、艺术企求、环境条件等都是密切相关的，让我们继续努力，共同再探讨吧！
