本素材摘录自上海书店出版社《申石伽山水竹石技法 画集》,申石伽等编著,节选网络共享内容仅供参考,如需深入学习,请从正规渠道购买正版图书。
申石伽(1906-2001),别署西泠石伽,室名“六步诗楼”,浙江杭州人。画擅山水梅竹。山水宗明“吴门画派”及戴进诸贤,用笔清劲,墨色明润,以功力见长。梅善构图,变化多端,疏影冷香,溢纸而出,尝作六幅通景,暗香浮动,清气袭人。最擅写墨竹、朱竹,由文同、夏昶入手,结合写生,风晴雨雪,各有神情,特以风竹写摇曳之态,乱中有序,动中见静,法度、韵味、气势三者俱佳,时人难及。或写竹融入山水一角,用淡墨和极轻之赭石、朱石票、朱砂渲染气氛,飘渺云烟,彤云曙色,自成家数,有“石伽竹派”之说。好吟咏、多题画,诗意敏捷。
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申石伽:用墨的初步知识
山水画树法中,画柳树最难掌握,它不同于杂树那样以鹿角式枝,加点叶或双勾叶构成,又不同于椿、榆、槐一类以蟹爪枝,并枝生叶。它是细缕长条,相互交垂,松活而不乱,秀润而柔插。柳在不同的季节,有不同的形态,春柳柔媚,夏柳垂阴,秋柳深沉,冬柳寒逸,各有不同的韵味,适宜表现各种气候和季节。
在初学时,柳的形态往往不能掌握,为了要处理千丝万缕的柳条,往往忽略了树的枝干,忽略了分清前后枝,因此一下笔就把柳丝越添越多,画得一条条一排排而无法顾到它的根源及它的结顶,结果杂乱散漫,不堪收拾,前人说“画树难画柳”,意是指此。
传统技法中有一个画柳的要诀,就是先画一枝斜形的简单的枯树,把枯树树身画好后,再在枯枝上接画柳丝,使得一丝丝的柳条根据树枝成了一个小组织,也称“小结顶”。柳枝的结顶交叉法有点象一个“女”字的变化,要交叉有姿,繁而不乱,从“小结顶”加添柳丝就能分清前后,如果把线条的来踪去迹有所分清,虽柳丝繁多,交叉丛生,也不会杂乱无章。
传统画柳有下列几种不同方法:
垂丝柳
上述为画柳的基础。设色对画柳树有辅助的作用。柳的设色,树身枝干一般用墨青色或淡墨色,柳丝用草绿色(藤黄加花青)渲染,要上浓下淡为好。
多叶柳
点叶柳