成化年制青花瓷瓶鉴定方法：看彩绘，白色瓷器绘有彩画，务必详察其色彩与质地是否为同一光泽。若质地温润而彩画光泽极强，多为真坯假彩的伪制品。因此，对素地彩绘的瓷器应特别注意。
中国是瓷器的家乡，瓷器是汉族劳感的一个主要的缔造。瓷器的发现是汉民族对天下文明的伟大孝顺，在英文中“瓷器(china)”与中国(China)同为一词。约摸在公元前16世纪的商代中期，中国就泛起了早期的瓷器。由于其无论在胎体上，照旧在釉层的烧制工艺上都尚显粗拙，烧制温度也较低，体现出原始性和过渡性，以是一样平常称其为“原始瓷”。
中国瓷器是从陶器生长演变而成的，原始瓷器起源于3000多年前。至宋代时，名瓷名窑已普遍泰半其中国，是瓷业为繁荣的时期。其时的汝窑、官窑、哥窑、钧窑和定窑并称为宋代五台甫窑，其时较量的尚有柴窑和建窑。被称为瓷都的江西景德镇在元代生产的青花瓷已成为瓷器的代表。青花瓷釉质透明如水，胎体质薄轻盈，皎洁的瓷体上敷以蓝色纹饰，素雅清新，充满生气。青花瓷一经泛起便风靡一时，成为景德镇的传统名瓷之冠。与青花瓷配合并称四台甫瓷的尚有青花瓷、粉彩瓷和颜色釉瓷。另外，尚有雕塑瓷、薄胎瓷、五彩胎瓷等，均细腻很是，各有特色。
多姿多彩的瓷器是中国古代的伟大发现之一，"瓷器"与"中国"在英文中同为一词，充实说明中国瓷器的细腻绝伦完全可以作为中国的代表。瓷器拥有远高于一样平常瓷器的制作工艺难度，因此在古代中也不乏细腻瓷器的珍藏。作为古代中国的特产品之一，瓷器通过种种商业渠道传到各个国家，细腻的古代瓷器作为具有珍藏价值的古董被大量珍藏家所珍藏。中国古代瓷器有曾拍出天价的精品，但部分瓷器并不在中国国内。欧士在完婚时，便特殊喜欢送赠瓷器茶具。
有一个很简单的判断原则，就是越古老就越值钱，瓷器可不比其他金银铜器之类的，他们都是有一定硬度的东西，瓷器是非常的脆弱的，在时间的侵蚀下，要想有保存完好的古老瓷器是不容易的，所以也说瓷器这种东西是越老越值钱的了。物以稀为贵嘛，有些瓷器虽然说算是古代的，但是存世量很大这种瓷器就没有什么很大的收藏价值了，真正具有高收藏价值的是那种存世量稀 少的瓷器。比如说宋汝窑的瓷器，像孩儿枕这种瓷器就是绝世珍品了，汝窑瓷器存世的数量很少，尤其是御用的汝窑的瓷器，存世数量少不说，御用的瓷器品质也更高，而且品相，造型也更加的精致，收藏的价值和价格自然就高很多了。
清朝时期陶瓷文化反映出我国古代庖感瓷器烧造水平可谓至高无上。数千年的履历，加上景德镇的自然质料，督陶官的治理，清朝初年的康熙、雍正、乾隆三代，因安宁，经济繁荣，天子重视，瓷器的成就也很是，天子的喜欢与提倡，使得清初的瓷器制作手艺高明，装饰细腻华美，成就特殊，充实体现了古代汉族劳感才气和和艺术缔造力。它们是悠久的中国陶瓷史上光耀绚烂光耀的一页。
雍正时期被以为是清季盛世之一，其瓷器生产到达了历史高水平，制作之精冠绝于各代。总体威风凛凛威风凛凛轻盈俊秀，精雅圆莹。雍正瓷器造型差异于前代，在于它一改康熙时浑朴古拙之风，代之轻盈俊秀，典雅细腻，形状线条柔和圆润。其胎体选料极精，壁薄体轻，匀称一致，仰光，略显淡青，呈半透明状，在纹饰上，釉下彩中青花釉里红的制作到达极盛阶段，青花和釉里红在统一种气氛中烧成，两种色泽都十分鲜艳。
瓷器不仅起着美观的作用，而且瓷器的制作可以与很多艺术结合起来。比如瓷器与文化的结合，就是秦岭兵马俑，或者与书法与绘画相结合。想象一下瓷器的底色再加上绘画或者书法等让瓷器本身变得更加的有特点也更加的美观具有收藏性。瓷器的收藏在收藏界是一道亮丽的风景线，尤其是那些名家的瓷器或者是古代知名窑里的瓷器价格飙升到几百万甚至几千万令人匪夷所思。
斗彩又称逗彩，汉族传统制瓷工艺的珍品。创烧于明朝成化年间，是釉下彩(青花)与釉上彩相团结的一种装饰品种。雍正时期斗彩成就特殊，无论从造型设计，照旧从纹饰结构到色彩的配合，以及填彩工艺等制瓷手艺都进入了一个新的更高阶段。
斗彩是预先在高温(1300°C)下烧成的釉下青花瓷器上，用矿物颜料二次施彩，填补青花图案留下的空缺和涂染青花轮廓线内的空间，然后再次入小窑经由低温(800°C)烘烤而成。斗彩以其壮丽多彩的色调，沉稳老辣的色彩，形成了一种切合明人审美情趣的装饰威风凛凛威风凛凛。
成化年制青花瓷瓶鉴定方法：看釉面，火光极亮的瓷是新瓷，也不能认为凡无火光者就是旧瓷，因为作伪者常除去新瓷上的火光以模仿旧瓷。此时，应辨别釉面上的痕迹。因为旧器经过数百上千年的流传，其表面上必会或多或少留下痕迹，显著的地方肉眼就可看见，稍暗的地方，迎光也可看到。用显微镜观察则更一目了然。新器肯定毫无痕迹，即使有，也是人为痕迹必不自然，只要用心细看，还是能区分清楚的。作伪者还常将年代近的瓷器底釉和款字全部磨去，以充年代久远的沙底名瓷，或改成年久的款识，另装烧釉。因此，鉴别时必须注意底釉颜色是否与别处一致，款字走势是否与该器相符。
