苏轼是北宋中后期的文坛领袖，而且他很多的作品，那都是脍炙人口，不仅描写得很抒情，同时有的还充满了一种深刻的人生哲理，这也正是他作品最为独特的一个地方，所以读他的作品，除了能够感受到文学独特的魅力之外，还有就是他作品里的那一份深厚的哲理；所以只要读懂了他的作品，相信对于自己的人生一定是会有很大的帮助。虽然他有一些作品看似写得很普通，可是只要细细品来则是会发现，处处充满了真情，有着他对于人生深刻的解读，其实这也正是与他的人生经历有关，毕竟作为一位伟大的文学大师，虽然他在文学上有着极高的成就，可是在现实生活中无疑又是一个失败者。
其实苏轼从四川出来之时，他的人生便是注定会被改写，并且在参加科举考试时，更是被欧阳修误判，以至于错失第一名，由于当时的任主考官的欧阳修，当他读到苏轼的文章时，一时之间惊为天人，可是细细想过之后，觉得除了自己的学生曾巩之外，没有人能够再写出如此有说服力，而又优美的文章，于是为了避嫌，把第一句判为了第二句，这也使得苏轼在科举之中留下了遗憾。
事后欧阳修更是亲自宴请苏轼，并且还写诗赞扬苏轼，此后更是处处受到了他的提携，最终成为了那个时代的文学偶像。虽然参加科举时苏轼遭遇到了一个小小的打击，但其实对于他来说也并没有什么，只不过此后的“乌台诗案”，更是直接断送了他的前程，为此还差一点丢掉性命，后来经过王安石的求情，他才总算是捡回了一条性命，从此他的人生也就改变，开始了颠沛流离的人生历程，先是被贬到湖北的黄州，也就是今天的黄冈，后来又是陆陆续续被贬到今天的惠州，以及海南的儋州。
苏轼这种独特的人生经历，也使得他对于人生有着更为深刻的认识，创作出来的作品，也自然更为伤感，但同时又充满了深刻的哲理，譬如他的这首《蝶恋花·春景》，那就是一首与众不同的作品，整首词不仅抒情，同时那一份深厚的哲理，更是令这首词又显得别具一格。虽然这是一首伤春词，可是由于他这种与众不同的描写方式，也使得此词成为了宋词里的千古名篇。
《蝶恋花·春景》
宋代：苏轼
花褪残红青杏小，燕子飞时，绿水人家绕。枝上柳绵吹又少，天涯何处无芳草！
墙里秋千墙外道，墙外行人，墙里佳人笑。笑渐不闻声渐悄，多情却被无情恼。
苏轼写这首词时正是在密州的任上，其实这一时期他的内心极为伤感，同时也让他感受到了更多的悲痛，也正是这些因素，使用这首词处处还流露出了一种悲伤的情绪，写得也是极为凄美，从而也让我们感受到词人的一片深情，以及骨子里的那份悲春之感。古人其实往往到了春天之后，看到大地复苏，处处繁花似锦，可是他们却是认为这只不过是昙花一现，自然骨子里就要流露出无限的忧愁来，创作出来的作品也就显得更为伤感。
词的上片完全是在写景，正是通过一种极为抒情的描写，也使得这首词显得更为伤感，也更加的悲痛，读来当真是令人拍案叫绝；那这上片也是极为好理解，正是由于春天快要逝去了，所有的花儿也都在开始凋谢，然而这些花虽然凋谢了，可是却又是结出了小小的青杏，燕子也是从遥远的南方归来了，流水更是围绕着人家，在那房前屋后。柳树枝头上的柳絮已经是少了许多，这也正是被风给吹落了，虽然现在没有了花儿可看，可是到处还有旺盛的青草可以欣赏。这上片最为大家所津津乐道的便是最后一句，“天涯何处无芳草”，相信很多人对于这一句都非常的熟悉。
词的下片写得就更加的惟妙惟肖，也把女子玩乐场景描绘的活灵活现，尽管只不过是凭借想象，可是写得极为传神，围墙里面的女子正在秋千上玩乐，然而这围墙外面则是行人，这些行人正是听到了围墙里面女子的笑声，全部都停下了匆忙的脚步则耳静听。可是里面的笑声渐渐远去了，最终再也听不到了，这也使得这些多情的行人，他们全部都被里面少女的无情所伤害了。最后这两句写得也是极为巧妙，更是把那种感伤之怀描绘的更为深刻。
苏轼的这首《蝶恋花·春景》，也正是他众多作品中，最为深情，也最为伤感的一首作品，整首词立意不俗，写得也是极为生动，通篇只不过是那么寥寥数语，可是那一份深厚的情感，读来却是令人赞叹不已，不失为一首难得的佳作，所以如此凄美的一首作品，自然也是不容错过，也是值得我们一读再读。
