有不少玉友拿着照片给大叔品鉴的时候，可能都是隐隐报着一种把心爱的宝贝鉴定成国宝的心情，实际上有时候大叔看到不少的玉石，品相一般，不过还是如实的和各位玉友分享了这是什么样的料子，从来没有把话说死。
很多玉友不明白，和田玉行业不是看料嘛？雕工都是人为的，我自己喜欢就好。
这种想法对不对呢？大叔聊聊自己的经验：前一段时间大叔曾经参与了一个客订（客户来料加工），这位顾客想做一块墨玉的牌子，原料挺好还是带皮子的，于是询问能否可以雕刻菩萨弥勒之类的主流题材，大叔看过料子以后，建议客户还是选择貔貅，关公等题材。
为啥呢？您工再好，原料摆在这，雕个“黑脸菩萨”，您觉得这个戴上真的美观吗？和田玉的工艺讲究材质与题材的“天人合一”，什么颜色就去发挥它的优势，这才是品玉的第一步。
那么为啥工对成品玉石的收藏会产生这么大的影响呢？大叔浅谈一下自己的看法：
首先我们要知道，市场上保有大量的存量玉器，这些玉器大部分都是山料或者机雕的作品，籽料的作品虽然也很多，只要价格不是太离谱，流通效率是显著大于山料的，深层的原因就是因为籽料本身带有材料属性，即便料性不是那么理想，正所谓“瘦死的骆驼比马大”，也会被人看好后市。
而山料的作品第一步就是比拼材质的好坏，比如说手镯，就算你颜色再白净，有了裂纹，那价格也是要大打折扣的，这就是娘胎带出来的“残疾”。
既然长得不好看，我们后天能不能整容呢？玉雕师很多的作品就是在做这个工作，比如很多的玉友在问商家：“你这个料子为啥要有这么大的弧度/为啥这里多了这么一个装饰/怎么这个貔貅不是很伸展的样子？”其实归根到底一句话就是为了规避瑕疵，每个人都喜欢完美，这就是市场的选择。
好的玉雕师并不是说手中的活能多么的细致，多么纤毫毕现，而是有没有对美的灵感迸发，所有的玉料都是命题作文，不是随意发挥的散文，“题目”就要求你只能按照现有的材料去最大化的发挥，优秀的作品不仅仅是把瑕疵消掉那么简单，还要在尽可能省料的前提下进行，所以这份“作业”是非常耗费精力的，也是这些年工费逐年上涨的根本因素。
如果我们收藏的是山料作品，尤其是机雕货，它的后市行情如何呢？还是要先拼玉质，既然是机雕，您的材料很有可能本身就存在一定的瑕疵（棉点/水线/裂），但凡一块无瑕好料能去掉瑕疵的，都不会随意选择机雕。如果是手工作品，依然存在好工和学徒的区别，大叔甚至知道有部分工作室的“大师”，会自己设计料子，然后大概雕个轮廓，交给徒弟再细致处理的情况，所谓“同工不同命”就是这么来的。
我们总结一下，您手里的玉石，不仅仅是材质、题材的问题，还汇聚了玉雕师的设计精髓，为啥苹果手机总是被国产手机抄袭？当你做到极致的时候会形成美感的高度统一，人人都愿意追寻“一眼美”，不是那么美的料子，自然也没有什么太大的前景了。
综上所述，无论我们买的料子是多少钱的，总归来说还是要尽可能选择雕工流畅，意境主流的题材，再好的料子，雕工不行后市也是看衰的，想象中未来的收藏价值？只是“镜花水月”罢了。
