《放牛班的春天》—乘着歌声播洒阳光

这部电影的本名是《Les Choristes》，也有叫《Choristes Les》的，就算是最简单的叫法《Chorists》我也不明白是什么意思，翻译成中文是《放牛班的春天》，这个名字同样让人费解，什么是放牛班？因此从04年到08年，我一直在无耻地低估它。直到最近有朋友和我说，看过这部小成本法国电影就会明白为什么当年拿奥斯卡最佳外语片奖的不是伟大的张导耗资3000万美元拍的《英雄》。所以到了最后，我比应该的时间晚了四年才看到这部电影，而这个时候，导演克里斯-巴哈蒂和他的小唱诗班已经红遍全球。

如果一部电影情节老套而又好评如潮，那么必定是因为它拥有某种魅力，《放牛班的春天》魅力在于音乐，从小唱诗班这几年繁忙的巡回演出表上就能看出，如果说比约克曾经用音乐表达过凄厉和无望，她仿若失控的高音在呐喊着什么，令人无法不和她一样荡气回肠，那么《放牛班的春天》则时时透露出温暖和希望，这份暖意，更像是低语，因着希望的力量，低语就足够了。

但《放牛班的春天》魅力绝不仅仅是音乐。在被称为“池塘之底”的学校，叛逆与所谓正统的斗争，在年龄和辈分差距面前，只能以失败告终，然而行为的失败并不代表内心的妥协。每一个年少或者曾经年少的人，或多或少都存在叛逆，这让我们轻易就懂得那些孩子的渴望。不过除了年少的自己，成年人几乎不知道打败叛逆的方法不是斗争，而是理解和希望。

幸而Mathieu知道，他用音乐开启了理解和希望之窗——这是音乐作为形式存在的魅力，他把自由的梦想还给孩子，自己的梦想也随之放飞，在激情中他收获喜悦。那个一直存在的爱体罚的校长，成为梦想中的无奈，剧情于是可以继续发展，斗争和理解形成矛盾，在孩子们越来越娴熟动听的歌声中，校长折起纸飞机，站在座椅上像孩子般玩耍的时候，我以为一切的矛盾在此时全然冰释，我以为音乐同样唤醒了校长的梦想，我以为这个学校将成为所有孩子的希望。我的以为在后来被证明了它是毫无价值，音乐的作用是巨大的，但不是万能的。校长还是那个校长，他的目的清晰而单纯——名誉和拨款，这不是他的错误，校长本应如此。但他却错误地持续着斗争，让行动-反应成为自己头顶的紧箍咒。其实校长不知道当音乐存在时，它已经凌驾于斗争之上，会让斗争本身显得可笑。

校长虽然无法战胜音乐，但他的权利足够让Mathieu离开学校。斗争的高潮就在这里，Mathieu即将走出学校，耳边渐渐响起清彻的歌声，一只纸飞机从窗口悄然飘落，马修抬起头，满天纷飞的纸飞机上写满孩子们的祝福，Mathieu觉得“这一刻，我感觉到从未有过的愉悦和乐观。”孩子的心，纷纷涌入他的怀抱。

没有任何意外，Mathieu离开学校后，校长很快被揭发被辞退，这是他和Mathieu斗争“胜利”时应得的奖品。正邪的明确划分，让结局看起来圆满。不过不要忘了那个星期六总站在校门前等待父母的Pépinot，他终于在一个星期六，等到了被辞退的Mathieu，当两个人的身影在车门前消失时，圆满显得无比完美。

关于Morhange，他天使一样的歌声，让他成为孩子中唯一前途明确的人，其他可以不说。我只想用Mathieu的一句话，“我想，他这个时刻，应该知道了什么叫感激”，这是我唯一看到Morhange那浅浅的、羞涩的笑容。

本来以为一个半小时完全可以弥补这晚了四年的遗憾，看完才知道有很多遗憾根本无法弥补，要真是这么容易就能让遗憾不再遗憾，那有关时空机器的传说就会无足轻重。不过幸好，我终究还是看了。

四年的遗憾终成圆满。