徐渭的大写意是一种境界,常人是不是真的难以企及?文/秋香
写意,是用具体的动作或形式将外物的精神与形象表现出来。而写意也有大写意与小写意之分。
大写意要求精神意境高,笔墨的气魄要大,其实大写意与书法当中的草书观念是大相径庭的。大写意的精神是超凡高妙的,这应该是一种很难达到的较高境界。
明代的着名画家徐渭就是从根本上达到大写意变革的大家,他的作品当中多以水墨为主,颇为注重神韵与笔墨上的情趣。
正是这样一位参透大写意奥秘的画家,却把绘画当做是一种“戏”,没有功名利禄,没有刻意而为,有的只是顺其自然的创作心态与随遇而安的创作情感。
对于徐渭来说,他深刻的领悟到艺术创作中多与少的妙诀,在画面上他敢于以少胜多,在描绘意象的时候一定是概括得十分精炼。
他注重把心思放在用笔上面,笔的苍劲与劲挺,他都能发挥自如。徐渭的绘画对清代的石涛、扬州八怪,甚至是近现代的齐白石等人都产生了较为深远的影响。
就比如说,徐渭画作中的酣畅淋漓,能够让人感受到那种如痴如醉的状态,而齐白石的画作中也蕴含着这种包含万物生命的画风。
写意画其实不太注重表面意象是否真实,它更偏重于描绘画家内心的真实感受。写意强调在表现真实情感的同时,还要整体地把握客观世界存在的变化与韵律。
不被物理现象所蒙蔽双眼,用心去看世界。写意的含义其实正如“天人合一”的思想所讲的那样,一定要做到有我之境与无我之境相统一,才能达到写意画真正的境界。
写意画中所包含的写意精神,也是每一位优秀画家创作的根本动力,它促进着每一幅创世佳作的诞生。